Povežimo se

Događanja

Otvoren Studijo Boutique Factory – Nova oaza umjetnosti zidnih tapeta

Početkom studenog u Zagrebu je svečano otvoren Studijo Boutique Factory, nova oaza umjetnosti koju potpisuje Josipa Maras. Riječ je o jedinstvenom kompleksu, prvom tog tipa na ovim prostorima, koji pruža zaljubljenicima u interijere priliku doživjeti autentično iskustvo stvaranja i proizvodnje zidnih tapeta. Veliki interes javnosti, posebice predstavnika industrije dizajna i arhitekture, potvrdio je kako je Hrvatska dobila novu prijestolnicu dizajna. 

Novi poslovni kompleks objedinjuje sve faze proizvodnje zidnih tapeta pod istim krovom – od idejnog koncepta, dizajna, razvoja i proizvodnje. Impresivan interijer na prvu odaje dojam posjete umjetničkom muzeju. To je mjesto gdje svaka tapeta priča svoju priču, a dizajn oslikava izvornu umjetnost. Prevladava profinjenost, pastelne boje te namještaj s potpisom hrvatskih i svjetskih brendova. Personalizirane Studijo tapete prekrivaju više od 450 kvadratnih metara zidova, dodatno oplemenjujući prostor. Impresivan interijer potpisuje Klaudija Zupčić koja je na jedinstven način uspjela utjeloviti osobnost vlasnika i vrijednosti brenda Studijo.


Svevremenski uređen stan za radost življenja

Stan grafičke dizajnerice i umjetnice Josipe Maras kojeg je uredila arhitektica Belinda Pušić odlikuje vrhunski dizajn i nježna suptilnost. Pročitaj više


Josipa Maras, vizionarka koja potpisuje nagrađivani dizajn tapeta, imala je cilj stvoriti ugodno poslovno iskustvo za arhitekte i dizajnere te osigurati zadovoljstvo rada iza kulisa. Na taj način, klijenti diljem svijeta imaju priliku osobno doživjeti autentičnost kreativnog izričaja ove umjetnice, inovativan pristup razvoju proizvoda, visoku kvalitetu materijala te ekološke procese održivosti. Njihov pristup poslovanju, s čovjekom u fokusu, omogućio je svakom članu Studijo tima da bude dio velike priče i da u potpunosti živi Studijo brend. 

“Studijo se razvija i raste nevjerojatnom brzinom. U posljednje tri godine svakodnevno smo morali raditi nove iskorake po pitanju kapaciteta. Nova Studijo adresa predstavlja je još jedan logičan slijed proširenja našeg poslovanja. Imala sam potrebu napraviti jedinstveno mjesto u kojem će naši klijenti iz prve ruke moći vidjeti i doživjeti cjelokupni proces stvaranja tapeta, ući u našu proizvodnju i sudjelovati u kreiranju interijera s potpisom umjetnosti. U isto vrijeme htjela sam svom timu osigurati zavidno iskustvo rada i dozu luksuza koju zaslužuju svakodnevno živjeti. Nadam se da smo u tome i uspjeli.” – izjavila je Josipa Maras, osnivačica tvrtke Studijo.

Studijo tapete prije svega odlikuje autentičnost i bezvremenska umjetnost. Svaka tapeta pažljivo je osmišljena i oslikana rukom. Tržištu su se predstavili personaliziranim tapetama, a među prvima u regiji predstavili su vodootporne tapete. Godine 2022. godine cjelokupan proizvodni proces stavili su pod isti krov i pokrenuli prvu hrvatsku tvornicu zidnih tapeta. Izvrsnost Studijo rada potvrđena je dominacijom brenda Studijo na pobjedničkom postolju najprestižnijih natjecanja u svijetu dizajna. Još 2020. godine izabrani su za najuspješnije u kategoriji ‘Razvoj ideja i inovacije u poduzetništvu u srednjoj i jugoistočnoj Europi’. Godine 2021. na prestižnom natjecanju Archiproducts Design Award tapeta Maslinik proglašena je najljepšom na svijetu. Godinu dana nakon, tu titulu odnijela je Studijo tapeta Mramorni cvijet koja je i 2023. odlikovana nagradom German Design Award za najbolji svjetski dizajn.

“Neizmjerno sam zahvalna svima koji su s nama koračali makar jedan korak na ovom putu. Upravo ljudi su oni zbog kojih ovo sve – vrijedi. Kada vidim kako naše zidne tapete žive sreću domova diljem svijeta, znamo da smo ostvarili svoju misiju. Danas, nakon pet godina od prve Studijo tapete, iznimno sam ponosna što smo u Hrvatskoj stvorili još neviđen poslovni kompleks – jedinstveno mjesto susreta koje slavi umjetnost i ljepotu življenja.” – zaključila je Josipa Maras.

Događanja

Kada nesavršena fotografija postane umjetnost: Erik Kessels u Zagrebu

crveni fićo u brigada galeriji

Fotografije s prstom preko objektiva, neobični obiteljski portreti i prizori koje bismo danas vjerojatno odmah izbrisali za nizozemskog umjetnika Erika Kesselsa predstavljaju neiscrpan izvor inspiracije. Njegova izložba „As Far as You Can See“, otvorena u zagrebačkom prostoru BrigadaLAB, pokazuje kako naizgled obične fotografije mogu dobiti sasvim novo značenje kada ih promatramo iz drukčije perspektive.

Ured u trgovačkom centru! Izazov kojem nisu mogli odoljeti

Kako se promijenio naš odnos prema fotografiji?

U vremenu u kojem svakodnevno stvaramo goleme količine digitalnih fotografija, rijetko zastanemo i razmislimo o njihovoj vrijednosti. Fotografiramo, pregledavamo, brišemo i dijelimo, a mnoge slike zaboravimo gotovo istog trenutka kada su nastale. Upravo taj promijenjeni odnos prema fotografiji jedna je od središnjih tema rada Erika Kesselsa, međunarodno priznatog nizozemskog umjetnika, kustosa i dizajnera vizualnih komunikacija.

„Uloga fotografa potpuno se promijenila. Danas je to poput otvaranja i zatvaranja vrata. Prema fotografijama više nemamo isti emocionalni odnos kao prije. Ne kažem da je to lošije, ali svakako je drukčije. Nekad je bilo drukčije jer smo na filmu imali 35 fotografija, a razvijene bismo fotografije preuzeli tek nekoliko tjedana poslije. To je izazivalo potpuno drukčije emocije“, objašnjava Kessels.

Erik Kessels

Crystal Clean u showroomu Brigada: Izložba koja poziva na zajedništvo

Nesavršene fotografije kao neiscrpan izvor inspiracije

Kessels je poznat po radu s pronađenim i odbačenim fotografijama, osobito onima iz starih obiteljskih albuma. Umjesto tehnički savršenih kadrova, zanimaju ga spontane situacije, neobični detalji i nespretnosti koje otkrivaju nešto o ljudima koji su ih snimili.

„Svakodnevne fotografije koje koristim u svojim radovima, a koje potječu iz obiteljskih albuma, prije svega su amaterske fotografije. Čak i kada se na fotografiji vidio prst preko objektiva, ljudi bi ih stavljali u album i to im je davalo poseban čar. Ono čemu se divim kod takvih fotografija jest to što se na njima vidi ljudsko ponašanje i što u sebi imaju određenu naivnost“, ističe umjetnik.

Nekada su obiteljski albumi bili intimni predmeti koje je tijekom godina vidjelo tek nekoliko bliskih ljudi. Danas fotografije u nekoliko sekundi mogu stići do tisuća korisnika društvenih mreža. Promijenila se ne samo njihova dostupnost nego i način na koji ih doživljavamo.

Retro futuristički ured iz druge galaksije – prostor iz snova za svakog IT-evca

Erik Kessels u Zagrebu predstavlja gotovo 30 godina rada

Njegova prva zagrebačka izložba „As Far as You Can See“ donosi pregled gotovo trideset godina umjetničkog i izdavačkog rada. U prostoru BrigadaLAB-a predstavljeno je 17 različitih fotografskih izdanja, od ranih knjiga iz 1997. godine do novijih naslova „Incomplete Encyclopedia of Touch“ i „MAN“.

No izložba nije zamišljena samo kao pregled knjiga i fotografija. Kessels je želio da prostor postane aktivan dio umjetničkog doživljaja. Tako je nastala instalacija posvećena fotografijama ljudi uz automobile, a u galeriju je stigao i pravi mali automobil – legendarni Fićo.

„Kessels je predložio da napravimo cijeli zid s fotografijama ljudi uz automobile i pitao možemo li donijeti auto u galeriju. Nama je to bio izazov, kako ćemo u shopping centru uopće ugurati auto i pronaći neki tako mali automobil“, prisjeća se Kristina Volf, predstavnica organizatora izložbe.

Rješenje su pronašli u starom Fići, čije su dimenzije omogućile da automobil postane dio postava. Posjetitelji se tako mogu fotografirati uz njega i na simboličan način postati dio Kesselsove umjetničke priče.

Damjan Geber u razgovoru otkriva: Intuicija i analiza ponašanja oblikuju suvremeni prostorni dizajn

Kada umjetnost postane dio prostora

Izložba otvara i zanimljivo pitanje odnosa umjetnosti, arhitekture i dizajna interijera. Fotografija nije nužno ograničena na okvir na zidu, kao što umjetničko djelo ne mora biti samo predmet koji promatramo. Način na koji je postavljeno, prostor koji zauzima i kretanje posjetitelja mogu postati sastavni dio njegova značenja.

„Za oblikovanje u arhitekturi, pogotovo u interijerima, smišljaš i neku temu, neki koncept, baviš se ljudima i ponašanjem, ali umjetnost uvijek nadahnjuje kako oplemeniti taj prostor još više i mi često u našim projektima surađujemo s umjetnicima, pogotovo ako trebamo napraviti neki mural u prostoru, odabrati neki artwork, skulpturu“, objašnjava Kristina Volf.

Upravo zato prostor BrigadaLAB-a nije zamišljen kao klasična galerija. Smješten u Centru Kaptol, omogućuje da umjetnost i dizajn postanu dostupni i posjetiteljima koji možda nisu planirali odlazak na izložbu.

Takav pristup pokazuje kako umjetničke intervencije mogu promijeniti način na koji doživljavamo prostor. Ponekad je dovoljan neočekivan predmet, drukčiji raspored ili zanimljiva vizualna priča da interijer dobije potpuno novu dimenziju.

Radionica za studente fotografije i dizajna

Kesselsov boravak u Zagrebu nije bio posvećen samo izložbi. U suradnji s Akademijom dramske umjetnosti, Studijem dizajna Arhitektonskog fakulteta i Brigadom organizirana je petodnevna radionica „Personality Before Portfolio“, na kojoj je sudjelovalo 16 studenata fotografije i dizajna.

Radionica je bila usmjerena na razvoj osobnog autorskog izraza, ali i na pitanje kako umjetničku ideju pretvoriti u rad koji komunicira s publikom.

„Prostor uvijek promišljamo prije izlaganja, jer možemo imati nekakav rad, ali rad postoji u našim glavama, postoji na našim računalima, ali tek u trenutku kada dolazimo zapravo u nekakav prostor, osmišljavamo kako taj rad uobličiti, izložiti, kako će on komunicirati s publikom, kako će se publika zapravo kretati između tih radova“, govori fotograf i vizualni umjetnik Davor Konjikušić.

Studenti su tijekom radionice istraživali mogućnosti povezivanja fotografije, dizajna i predmeta iz svakodnevnog života. Jedna od ideja bila je rekreirati prostor obiteljskog doma koristeći pronađene stolice, krevete, stolove i druge predmete te ih pretvoriti u dio fotografskih i dizajnerskih objekata.

„I onda su zapravo svi zajedno došli na ideju da rekreiraju jedan prostor obiteljskog doma i da koriste pronađene stolice, krevete, stolove, različite eksponate, i da to koriste zapravo u proizvodnji fotografskih i dizajnerskih objekata“, objašnjava Konjikušić.

Takav pristup potiče studente da fotografiju ne promatraju isključivo kao dvodimenzionalnu sliku, nego kao polazište za oblikovanje novih prostornih iskustava.

Brigada x Ledo, evo kako izgleda kad dizajn ureda progovori jezikom brenda

Vrijednost pogrešaka i slučajnih detalja

Kesselsov rad podsjeća nas da zanimljive priče ne nastaju uvijek iz savršenih prizora. Ponekad su upravo pogreške, slučajnosti i naizgled nevažni detalji ono što fotografiji daje karakter.

Njegova zagrebačka izložba pokazuje i koliko se granice između fotografije, dizajna i arhitekture mogu preklapati. Obična obiteljska fotografija može postati umjetnički objekt, stari automobil dio galerijskog postava, a namještaj iz svakodnevnog života sredstvo umjetničkog izražavanja.

Možda je upravo u tome najveća vrijednost ovakvih projekata: potiču nas da ponovno pogledamo predmete i fotografije koji nas okružuju te u njima otkrijemo priče koje prije nismo primjećivali.

Izložba „As Far as You Can See“ može se razgledati do 31. listopada 2026. u prostoru BrigadaLAB, Nova Ves 17, Centar Kaptol, Zagreb.

Nastavite čitati

Događanja

Poreč okupio struku i ljubitelje graditeljstva: Počelo je šesto izdanje PromoArha

PromoArh Danijel-Bencic-Nada-Orbanic-Sapundzic-Irena-Kriz-Selendic-Loris-Persuric-Ivana-Stikovic-Jessica-Acquavita-i-Robert-Momic.

Više od stotinu izlagača i ove se godine okupilo u porečkoj dvorani Žatika na novom izdanju PromoArha, jednog od vodećih sajmova graditeljstva u regiji, gdje će u iduća tri dana predstaviti najnovije trendove i vodeće brendove s područja gradnje i opremanja.

Peti sajam PromoArh u Poreču obilježila je tema stanovanja

Posjetitelji će od 16. do 18. rujna, na više od 4.000 četvornih metara, moći vidjeti kompletnu ponudu asortimana s područja gradnje, od materijala, strojeva i alata, preko solarnih, energetskih i klimatizacijskih sustava, do bazenske opreme i usluga agencija za apartmane i kuće za odmor.

Izlagače iz Hrvatske, Slovenije, Italije, Austrije, Njemačke, Albanije i Danske pozdravio je i gradonačelnik Grada Poreča – Parenzo Loris Peršurić, koji je istaknuo:

„Ovakva događanja ne samo da produžuju turističku sezonu nego i tijekom cijele godine održavaju živim naš grad, naše poduzetnike, obrtnike, ugostitelje i iznajmljivače, u Poreštini, Istri i cijeloj Hrvatskoj. Poreč i Istra posljednjih se godina brzo razvijaju, no taj razvoj mora biti sustavan, odgovoran i održiv, a sajam posvećen graditeljstvu i arhitekturi prava je prilika da, uz nove materijale i rješenja, razgovaramo i o tome kako želimo urediti svoj prostor.“

Ispred glavnog ulaza u dvoranu tijekom sva tri dana traje Gradionica, u sklopu koje se pred publikom gradi model kuće u Ytong sustavu te se o tom procesu posjetitelji mogu informirati izravno tijekom gradnje. Redom se prolazi kroz zidanje, ugradnju stolarije s protuprovalnom zaštitom, nosive termoizolacijske elemente, krovni prozor, unutarnju izolaciju stropa i vanjskog zida te završnu žbuku. Sve ono što u gotovoj kući ostaje skriveno iza zida, ovdje se vidi u trenutku ugradnje, a cijela izvedba snima se 3D skenerom, pa gotov model po završetku sajma ostaje dostupan i za virtualni obilazak.

Ytong sustav gradnje predstavljen kroz gradnju kuće uživo na PromoArh

Program trodnevnog Education pointa na samom početku otvorio je pitanje statusa energetske obnove zgrada u Hrvatskoj, pa je tako ravnateljica Uprave za energetsku učinkovitost u zgradarstvu, projekte i programe Europske unije pri Ministarstvu prostornoga uređenja, graditeljstva i državne imovine Irena Križ Šelendić predstavila rezultate u okviru Nacionalnog plana oporavka i otpornosti 2021. – 2026.

„Graditeljstvo izravno oblikuje prostor u kojem živimo i konkurentnost hrvatskog gospodarstva, a obnova nakon potresa, vrijedna gotovo četiri milijarde eura, te veliki infrastrukturni i turistički projekti pokazali su što sektor može kad ima jasne ciljeve i stabilan investicijski okvir. Pred nama su održivo stanovanje, urbana obnova i energetska obnova zgrada s ciljem da do 2050. imamo fond zgrada nulte emisije, a Ministarstvo će za to osigurati zakonodavni okvir i sva dostupna nacionalna i europska sredstva. Za održiv rast potrebni su veća produktivnost i brže uvođenje novih tehnologija, a PromoArh je prava prilika za razmjenu iskustava i sklapanje novih poslova,“ naglasila je Irena Križ Šelendić.

Četvrtak je rezerviran za cjelodnevni stručni skup Klastera nZEB.hr „Suvremeni trendovi u graditeljstvu“. Na programu su održivo stanovanje, zvučna izolacija, prelazak s 2D projektiranja na BIM, gradnja porobetonom te budućnost gradnje od opeke do robotizacije, a sudionici dobivaju četiri akademska sata stručnog usavršavanja. Kroz sva tri dana izlagači uz to održavaju i besplatne prezentacije koje pokrivaju niz tema, od zaštite od udarne buke i decentralizirane ventilacije s rekuperacijom do hidroizolacije kristalizacijom betona, mikrocementa u interijerima i drvenih podova.

PromoArh Ivana Štiković

Na otvorenju su se posjetiteljima obratili i zamjenica župana Istarske županije Jessica Acquavita,  predsjednik HGK – Županijske komore Pula Danijel Benčić, predsjednik Obrtničke komore Istarske županije Robert Momić, predsjednica Područnog odbora Istra Hrvatske komore arhitekata Nada Orbanić-Sapundžić te direktorica sajma Ivana Štiković.

„Kada smo prije šest godina pokrenuli PromoArh, željeli smo u Poreč dovesti najbolje iz svijeta gradnje, opremanja i uređenja, a danas je to mjesto susreta kojem se ljudi rado vraćaju i na kojem su poslovne suradnje prerasle u prijateljstva. Šesto izdanje donosi naš dosad najbogatiji program, s više od stotinu izlagača iz sedam zemalja, snažnim edukativnim sadržajem i izgradnjom modela kuće uživo. Zahvaljujemo svim partnerima, pokroviteljima i Gradu Poreču na podršci, a izlagačima želimo uspješne poslovne susrete i nove suradnje,“ izjavila je Ivana Štiković.

Sajam je otvoren sva tri dana od 10 do 19 sati, a dodatne informacije pronađite na promoarh.com. Sponzor sajma je grad Poreč-Parenzo, uz brojne pokrovitelje, a organizator je Studio 053 iz Poreča koji od svog osnutka 1989. sudjeluje u organizaciji mnogobrojnih sajamskih, kulturno-zabavnih, sportskih te kongresnih manifestacija na području Istre.

Pratite naš live stream sa sajma PromoArh u Poreču uživo!

Nastavite čitati

Pratite nas na drušvenim mrežama