Dizajn i trendovi
Giulio Cappellini: Pred dizajnere namještaja stavljen je veliki izazov
Kod dizajniranja proizvoda moramo voditi računa o novoj slobodi kupaca
Kraj rujna u Zagrebu obilježio je 8. Zagreb Design Week. Na najvećem događaju iz područja dizajna u Hrvatskoj, saznali smo sve o novim trendovima u dizajnu i kakva budućnost očekuje industriju namještaja.
Multifunkcionalnost – bitnija nego ikada prije
Plastika kao materijal više se gotovo ne koristi. Blještavilo je izgubilo svrhu, a naglask je na udobnosti i povezanosti s prirodom.
Dominiraju umirujuće zaobljene linije, nelakirano drvo na kojem se jasno očituju godovi i sva njega izvornost. Velik je naglasak na čvrstim i izdržljivim tkaninama, a malo prostora i to samo u detaljima dobila je koža. Sveprisutno je željezo i reciklirani materijali.
Prevladavaju umirujuće pastelne boje, zatim siva, crna, a žarke boje poput crvene obavezno dolaze u matiranoj varijanti.
Multifunkcionalnost namještaja izražena je više nego ikada prije.
Zašto dizajneri namještaja danas imaju pune ruke posla?
Novo normalno promijenilo je potrebe ljudi pa stoga i sam dizajn namještaja koji će se proizvoditi u godinama ispred nas. Objasnio nam je to Giulio Cappellini, čije je ime sinonim za dobar dizajnerski namještaj.
„Koristimo svoju kuću na drugačiji način, a vjerujem da ćemo i u budućnosti koristiti svoje kuće kao urede. To znači da imamo drugačije potrebe u svome dome. Nije isto koristimo li stolicu samo kako bismo nešto pojeli ili na toj istoj stolici moramo sjediti i do 12 sati, a s druge strane ne želimo u svom domu imati uredsku stolicu. Želimo udobnu, ali lijepu stolicu. Zato dizajneri imaju pune ruke posla. Javni prostori se također mijenjaju. Restorani, lounge barovi, uredi, pa stoga mislim da je pred dizajn stavljen veliki izazov u ovom trenutku“, rekao je Cappellini.
Istaknuo je kako dizajneri svaki komad namještaja sve više nastoje raditi kao unikat, jer kaže, kupci danas imaju veliku slobodu izbora i vole kombinirati različite proizvode, različit dizajn, različitih dizajnera i tvrtki.
„Kod dizajniranja proizvoda doista moramo voditi računa o toj novoj slobodi kupaca i raditi proizvode koje kupci mogu uklopiti u različita arhitektonska rješenja“, naglasio svjetski poznati dizajner namještaja koji je svoje iskustvo podijelio na konferenciji strateškog restrukturiranja industrije namještaja u „industriju s identitetom“ koju je organizirao ZGDW u suradnji s Hrvatskom udrugom poslodavaca — Udruga drvne i papirne industrije.
Namještaj s identitetom
Predsjednik ove udruge, Ivić Pašalić, istaknuo je na Zagreb Design Week-u kako je budućnost industrije namještaja zasigurno ulaganje u namještaj s identitetom koji se pokazao kao najotporniji i najsigurniji za ulaganje.
„Namještaj s identitetom je apsolutno poslovno rješenje za sve one koji ozbiljno kane ostati u poslu. Pod tim pojmom podrazumijevamo identitet dizajnera, tvrtke te identitet zemlje. Dakle put je poduzetnička kreativnost, dizajnerska kreativnost, državna pomoć sa jasnim ciljem da nadam se za jedno desetak godina na svjetskoj i europskoj mapi drvne industrije, Hrvatska bude upisana kao zemlja u kojoj se radi visoko vrijedan dizajnerski namještaja i da bude jedan relevantan broj proizvođača, nekoliko desetina“, rekao je Pašalić.
Proizvodnja namještaja s identitetom težak je i skup put, ali isplati se. U Hrvatskoj trenutno posluje samo nekoliko, ali sve redom uspješnih proizvođača dizajnerskog namještaja.
Dizajn i trendovi
Dizajneri interijera priznaju što nikada ne bi imali u svom domu
Iza svake odluke stoji iskustvo, pogreške iz prakse i vrlo jasni razlozi zašto su neke stvari jednostavno – isključene
Dizajneri interijera svakodnevno osmišljavaju prostore za druge. Prilagođavaju se željama klijenata, budžetima, rokovima i aktualnim trendovima. No kada uređuju vlastiti dom, pravila postaju stroža. Iza svake odluke stoji iskustvo, pogreške iz prakse i vrlo jasni razlozi zašto su neke stvari jednostavno – isključene.
Pitanje što dizajneri izbjegavaju u svom domu zapravo otkriva kako stručnjaci razmišljaju dugoročno.
Elementi koji zahtijevaju stalno održavanje, brzo izlaze iz mode ili stvaraju vizualni kaos prvi su na listi za izbjegavanje. Interijer, slažu se, ne bi trebao stvarati dodatni stres.
Što dizajneri izbjegavaju u svom domu kada je riječ o održavanju
Jedno od ključnih načela odnosi se na održavanje. Matej Kušević ističe kako prilikom projektiranja uvijek razmišlja o tome kako će se stan koristiti i održavati. Ideja je da prostor služi vlasniku, a ne obrnuto.
U vlastitom domu, kaže, nikada ne bi birao rješenja zbog kojih bi morao provoditi slobodno vrijeme brinući o površinama, osjetljivim materijalima ili stalnom čišćenju. Zbog toga prednost daje materijalima koji su jednostavni za održavanje i funkcionalnim rješenjima koja olakšavaju svakodnevicu.
Otvorene police u kuhinji jedan su od primjera koje bi preskočio. Iako djeluju atraktivno na fotografijama, u praksi podrazumijevaju masnoću, prašinu i stalnu potrebu za urednošću. Kataloški izgled teško je dugoročno održati.
Trendovi koji ne prolaze test vremena
Kada se govori o tome što dizajneri izbjegavaju u svom domu, često se spominju rješenja koja snažno definiraju prostor, ali ga istovremeno čine manje prilagodljivim.
Cvjetne tapete, primjerice, mogu dominirati interijerom i vizualno “zaključati” prostor u jednoj sezoni ili raspoloženju. Dizajneri su svjesni da se stil i potrebe mijenjaju, pa radije biraju neutralniju podlogu koju je lakše nadograditi detaljima.
Slično vrijedi i za mikrocement. Iako je posljednjih godina iznimno popularan, njegova kvaliteta uvelike ovisi o izvedbi. Loša aplikacija može rezultirati pukotinama i neravninama, a popravci su zahtjevni. Upravo zbog rizika vezanog uz izvedbu, dio dizajnera ne bi ga postavio u vlastiti prostor.
Je li mikrocement stvarno najbolji izbor za vaš dom? Otkrivamo sve prednosti i mane
Boje koje stvaraju nelagodu
Boje i podne obloge snažno utječu na doživljaj prostora. Dizajnerica Lucija Vita Hanžić otvoreno govori kako bi izbjegla sivi pod, osobito sivi laminat.
Iako je sivi laminat jedno vrijeme bio vrlo popularan, u praksi često unosi hladnoću u prostor. Čak ni obilje prirodnog svjetla ne može uvijek ublažiti taj dojam. Iskustvo pokazuje da prostor s dominantnom sivom podlogom može djelovati distancirano i teško ga je vizualno “utopliti”.
Umjesto toga, preporučuje toplije neutralne nijanse drva koje se lakše kombiniraju s ostalim materijalima. Siva boja može funkcionirati kao akcent ili u sofisticiranijoj izvedbi, primjerice u taupe nijansi, no kao osnovna baza zahtijeva vrlo pažljivo balansiranje.
Luksuz koji traži kompromis
Prirodni materijali često su simbol luksuza, ali njihova ljepota dolazi s odgovornošću. Travertin, koliko god estetski privlačan, porozan je i osjetljiv. U kuhinji, gdje su vlaga i mrlje svakodnevica, može upiti tekućine i promijeniti izgled.
Travertin – prirodni dekorativni kamen koji se uklapa u svaki prostor
Redovita impregnacija može smanjiti rizik, ali zahtijeva disciplinu. Upravo zato mnogi dizajneri biraju keramičke pločice koje imitiraju kamen. Nude sličan vizualni dojam, ali su otpornije i prilagođene intenzivnoj uporabi.
Ovakve odluke pokazuju da je ravnoteža između estetike i funkcionalnosti ključna.
Kuhinjski otok nije univerzalno rješenje
Trendovi ponekad zanemaruju realne prostorne proporcije. Kuhinjski otok, primjerice, ima smisla samo u dovoljno velikim ili jasno linearnim prostorima.
Dizajner Oskar Mendica ističe da oko otoka mora postojati dovoljno mjesta kako bi bio funkcionalan i estetski opravdan. Ako se postavi u premalu kuhinju, može narušiti protočnost i smanjiti kvalitetu prostora.
Upravo zato je važno razumjeti kontekst. Ono što dobro funkcionira u jednom prostoru, ne mora nužno biti dobro rješenje za drugi.
Što dizajneri izbjegavaju u svom domu, a što biraju
Ako analiza što dizajneri izbjegavaju u svom domu otkriva iskustvo, onda izbori koje uvijek ponavljaju otkrivaju njihove prioritete.
Namještaj po mjeri, izveden od poda do stropa i od zida do zida, omogućuje maksimalno iskorištavanje prostora. Frontama bez ručki, s tip-on sustavom, postiže se uredan izgled i jednostavnije održavanje.
Topli materijali poput oraha redovito su među prvim izborima. Bilo da je riječ o prirodnom drvu ili kvalitetnoj imitaciji, njegova tekstura i dubina boje stvaraju osjećaj topline i trajnosti.
U kupaonicama i kuhinjama često se biraju keramičke pločice u imitaciji kamena, u neutralnim bež tonovima. Takvi materijali nude dojam elegancije, ali su prilagođeni realnim uvjetima korištenja, osobito u manjim prostorima.
Dizajn i trendovi
Skica ili namještaj? Stvarno-nestvarni svijet Jinila Parka
Jinil Park je južnokorejski dizajner i umjetnik čiji rad pomiče granice klasičnog dizajna namještaja kroz spoj umjetnosti, crteža i funkcionalne forme. Njegova najpoznatija kolekcija, nazvana „Drawing Furniture“, redefinira način na koji promatramo svakodnevne objekte i ukazuje na to da namještaj može biti više od korisnog predmeta — može biti i vizualna poezija u prostoru.
Koncept: od skice do stvarnosti
U srcu Parkovog dizajna nalazi se jedinstvena ideja — dopustiti skici da postane trodimenzionalni objekt. Umjesto da crteži služe samo kao predložak, oni postaju temeljna struktura svakog komada. Park uzima crtež napravljen rukom, zatim ga reinterpretira i proizvodi pomoću metalnih žica različitih debljina. Te žice se pažljivo savijaju, kovitlaju i zavaruju kako bi replicirale spontani i organski izgled linija.
Rezultat su komadi koji, na prvi pogled, izgledaju kao da su „skliznuli“ iz crteža u stvarnost – poput fantastičnih 2D prikaza pretvorenih u realne trodimenzionalne objekte.
Estetika i funkcionalnost
Parkovi komadi nisu samo vizualno fascinantni — oni su i funkcionalni. Unatoč izgledima koji varaju oko, svaka stolica, stol ili lampa iz njegove kolekcije dovoljno je čvrsta i upotrebljiva u svakodnevnom prostoru. Kroz ovaj proces, Park ilustrira kako grub, gotovo skicirani crtež može postati stabilna struktura, spajajući intuitivnu umjetnost s inženjerskom preciznošću.
Umjetnički pristup i filozofija
Jinil Parkov rad privukao je međunarodnu pažnju i bio je predstavljen na raznim dizajnerskim platformama i biennalima. Njegova metoda transformacije jednostavne oznake u kompleksnu skulpturalnu formu istaknula je njegov inovativni pristup dizajnu i utjecala na percepciju namještaja kao umjetničkog izraza. Namještaj Jinil Parka predstavlja konceptualnu revoluciju u dizajnu — spoj umjetnosti i funkcionalnosti u svakodnevnim objektima. Njegova serija „Drawing Furniture“ poziva korisnike i dizajn entuzijaste da sagledaju namještaj ne samo kao predmet, već kao priču, ideju i vizualnu igru percepcije.
You must be logged in to post a comment Login