Događanja
Dorin Zelenika predstavila “Uvertiru u svjetlo” u Eichholtz by Mashroom store-u

U ekskluzivnom prostoru Eichholtz by Mashroom u Zagrebu otvorena je pop-up izložba “Uvertira u svjetlo” umjetnice Dorin Zelenika.
Riječ je o novom ciklusu radova u tehnici akrila na platnu, koji predstavlja zreliji, introspektivniji smjer autorice poznate po snažnim apstraktnim kompozicijama.
Nova faza tišine i balansa
Dorin Zelenika nastavlja svoje umjetničko putovanje s novim, zrelijim pristupom koji odražava njezin osobni i profesionalni razvoj. Njezina najnovija serija istražuje tišinu, mir i suptilnost izraza.
“Uvertira u svjetlo” je serija apstraktnih radova koji se nadovezuju na prvotni opus “Zlatna uvertira”.
Ova nova faza rada karakterizirana je minimalističkom estetikom , u kojoj dominiraju tekstura, obrisi i nijanse boje.
Zašto je naš svijet postao siv? Psihološki učinak boja na našu svakodnevnicu
Prevladava balans između boja, kao refleksije unutrašnjih stanja i emocija. Igra jakih tonova i onih neutralnih gdje je boja tek trag kao prikaz težnje ka kontemplaciji i unutarnjem miru. Vizualni jezik postaje tiši, ali snažniji u poruci, reflektirajući autoričin unutarnji balans.

Potpuno nova dimenzija interijera
Izložba je dio ekskluzivne suradnje s brendom Eichholtz by Mashroom, jednim od svega deset monobrand storeova ovog prestižnog nizozemskog proizvođača u svijetu. Suradnja donosi spoj luksuznog interijera i suvremene umjetnosti, gdje svaki komad namještaja i svako platno funkcioniraju kao dio harmonične, sofisticirane cjeline.
Klub stolići – najnepotrebnija potrebna stvar u vašem domu!
Ovo partnerstvo donosi potpuno novu dimenziju interijera, gdje svaki komad postaje više od funkcionalnog elementa – on postaje umjetničko djelo. Nova jedinstvena kolekcija radova vizualizira sinergije Eichholtzove sofisticirane elegancije i Dorinine autentične, intuitivne umjetničke ekspresije.
Riječ je o projektu koji utjelovljuje inovaciju, ekskluzivnost i strast prema izvrsnosti – stvoren za one koji traže više od očekivanog.

Otvorenje uz art talk i proljetnu atmosferu
Večeri ispunjenoj sjajnom atmosferom, umjetnošću, dizajnom i glamurom prisustvovala su i mnoga poznata lica, poput Borne Kotromanić, Dr. Danijela Bursaća, Ivane Petković Čevre i mnogi drugi, dok je najveću podršku cijelu večer pružao Dorinin suprug Oliver Zelenika.
Nakon inspirativnog umjetničkog razgovora gđe Maše Kovač i umjetnice, gosti su uživali u
senzacionalnim francuskim slasticama, pjenušcu i fantastičnoj dekoraciji na temu proljeća, mira i sklada koju potpisuje team Mime’s grupe.
Promotivne cijene za vrijeme trajanje izložbe
Izložba “Uvertira u svjetlo” bit će otvorena do 20. svibnja 2025., a svi radovi, kao i izložbeni primjerci Eichholtz namještaja, dostupni su za kupnju po promotivnim cijenama. Posjetitelji imaju priliku uroniti u ovu vizualnu i emotivnu avanturu, u kojoj se umjetnost doživljava svim osjetilima.
autor fotografija: John Pavlish
Događanja
„Priče u pločicama“: Umjetnički hommage portugalskoj tradiciji u Zagrebu

U utorak, 6. svibnja 2025., u Oris Kući arhitekture otvorena je izložba „Priče u pločicama“ ilustratorice Klasje Habjan. Izložba je i umjetnička posveta portugalskoj tradiciji ručno oslikanih keramičkih pločica poznatih kao azulejosi.
Ove pločice želimo! Ručna izrada i posebna glazura oduševljavaju ljepotom
Simbolično otvorenje održano je upravo na Nacionalni dan azulejosa, čime je ova izložba dobila dodatnu dimenziju kulturne i simboličke vrijednosti.
Izložba je realizirana uz podršku tvrtke Iverpan i Veleposlanstva Portugala u Hrvatskoj.
Portugalske pločice kao kulturni identitet
Riječ azulejo potječe od arapske riječi al-zulayj, što znači „polirani kamen“. Pločice su se u Portugalu počele koristiti početkom 16. stoljeća, a s vremenom su postale sastavni dio arhitekture i svakodnevnog života.

Nacionalni dan azulejosa ustanovljen je 2017. godine kako bi se dodatno osvijestila potreba za očuvanjem i valorizacijom ovog umjetničkog izraza.
Umjetnost na pločicama – iz Lisabona do Zagreba
Izložba „Priče u pločicama“ nastala je tijekom umjetničke rezidencije Klasje Habjan u portugalskoj tvornici Viúva Lamego.
Tijekom boravka, Klasja je osmislila seriju ručno oslikanih pločica koje prikazuju motive plesa, flore, faune i apstraktnih formi – inspirirane svakodnevicom, ali i tehnikama koje se prenose generacijama.
Ilustracije koje pričaju – u pločicama i u formi stola
U suradnji s bratom, dizajnerom Jakovom Habjanom, nastala je serija unikatnih stolova nazvana Klasjakov. Ideja za zajednički projekt razvila se upravo nakon Klasjine rezidencije u Portugalu.
„Razmišljali smo kako bi bilo zanimljivo prenijeti pločice iz zidnog konteksta u uporabni predmet. Tako se rodila ideja o stolićima i stolovima“, pojašnjava Jakov.
Svaki od stolova osmišljen je kao produžetak karaktera Klasjinih pločica.
„Predlagao sam dizajne na temelju njihovih boja, kompozicija i specifičnosti. Na primjer, veliki potezi kista tamnoplave boje na jednoj od pločica inspirirali su proporcije, radijuse i obline hrastovog stola.“
Jakov je koristio različite materijale, vođen dizajnom samih pločica: čelik za dva stola, medijapan za druga dva i hrast za jedan.
„Boje medijapana smo uskladili s glazurom, metal je crn – jednostavan i neutralan – dok je hrast odabran jer savršeno odgovara tonovima tih pločica.“
Rezultat je pet funkcionalnih i estetski snažnih predmeta koji stapaju ilustraciju, keramiku i suvremeni dizajn – vizualni i taktilni produžetak samih pločica, koji prenose umjetnost u svakodnevni život.
Klub stolići – najnepotrebnija potrebna stvar u vašem domu!
Izložba otvorena do 10. svibnja
Izložba ostaje otvorena do 10. svibnja u Oris Kući arhitekture, a posjetiteljima nudi jedinstvenu priliku da se upoznaju s portugalskom tradicijom azulejosa iz suvremene i osobne perspektive.
naslovna fotografija: Jelena Janković, ELLE
Događanja
Salone del Mobile 2025 – nezaobilazna destinacija za arhitekte i dizajnere
Salone del Mobile tradicionalno se održava svakog proljeća u Milanu i predstavlja trendove u dizajnu interijera i namještaja

Više od 300.000 posjetitelja, 2100 izlagača iz 37 zemalja i 170.000 četvornih metara izložbenog prostora – brojke su koje potvrđuju da je Salone del Mobile ostao najvažnija globalna destinacija za sve zaljubljenike u dizajn interijera, arhitekturu i inovaciju.
Održan Salone del Mobile 2024 – kroz njega nas je provela Sunčica Mastelić Ivić
No, ovogodišnje izdanje, održano od 8. do 13. travnja, nije bilo samo o novim komadima namještaja i završnim obradama. Bila je to priča o emocijama, o čovjeku u središtu prostora i o dizajnu koji ima moć utjecati na našu svakodnevicu. Svoja iskustva sa salona i ove godine nam je donijela arhitektica Sunčica Mastelić Ivić.

Salone del Mobile 2025: gdje se dizajn susreće s emocijama
Pod temom “Misao za ljude”, ovogodišnji Salone del Mobile 2025 istraživao je kako dizajn može biti više od estetike – kako može biti alat koji nas smiruje, veseli, vraća u djetinjstvo ili priziva film iz sedamdesetih.
Kako je istaknula arhitektica Sunčica Mastelić Ivić, iskustvo sajma ne čini samo ono što je izloženo u paviljonima, već i cijeli grad Milano – kroz poznati fuori salone, u kojem dizajnerske kuće preuzimaju palače i stvaraju umjetničke instalacije diljem centra.

Jedna od upečatljivijih bila je instalacija La Dolce Attesa talijanskog redatelja Paola Sorrentina, poznatog po filmu La grande bellezza. Prostor snoviđenja evocirao je emocije 70-ih godina – dekade koja je obilježila cijeli sajam.
Povratak 70-ih: dizajn koji budi nostalgiju
Dominantna estetska nit bila je inspiracija sedamdesetima – dekadom ležernosti, boravka kod kuće i otvorenih tlocrta. Sofe prilagođene tijelu, prirodne tkanine i zaobljene linije ponovno su zauzele centralno mjesto.

Kako ističe Mastelić Ivić, “dah 70-ih bio je prisutan u završnim slojevima, bojama i raspoloženju prostora. Ta era se ponovno aktualizirala jer smo u pandemiji prepoznali vrijednost doma kao utočišta”.
Uredite prostor u stilu 70-ih: Ovo su pravila koja je dobro slijediti
Izlagači su bili podijeljeni u tri skupine: oni koji diktiraju trendove, oni koji ih brzo prihvaćaju i osvježavaju, te oni koji se obraćaju specifičnim tržištima s bogatom dekorativnom estetikom.

Dizajn koji odražava društvo
Ono što mislimo da biramo sami, vrlo često je – birano za nas. Emocije koje nas vode pri odabiru predmeta, namještaja ili boja, oblikovane su kolektivnim iskustvima – krizama, nesigurnostima i nadama.
Velike dizajnerske kuće osluškuju ta stanja, i upravo ih zato inkorporiraju u kolekcije. Salone del Mobile 2025 tako je pokazao da dizajn nije izoliran svijet, već ogledalo društva.

Snaga zajedničke vizije
Osim proizvoda, sajam je ponudio i bogat kulturni program koji je dodatno produbio glavnu temu – od interaktivnih instalacija do multidisciplinarnih suradnji koje brišu granice između dizajna, filma i umjetnosti.
U godini punoj izazova, najveći svjetski sajam namještaja pokazao je da dizajn ima snagu povezivanja, razumijevanja i iscjeljivanja. I da u konačnici – nije važno samo kako nešto izgleda, već kako nas to čini da se osjećamo.