Dizajn i trendovi
Bezvremenski klasici modernog dizajna
Godine idu, trendovi se mijenjaju, no neki klasici su jednostavno bezvremenski i nikad neće izaći iz mode. Upoznajte četiri takva klasika.
Godine idu, trendovi se mijenjaju, no neki klasici su bezvremenski. I toliko posebni da se njihov dizajn otkupljuje, konzervira ili sitnim preinakama osuvremenjuje. Izabrali smo četiri takva komada.
Eames chair

Lounge chair i otoman dizajnirali su supružnici Charles i Ray Eames 1956. godine. On je arhitekt, ona umjetnica.
A njihova fotelja prava je ljepotica. Izvorno je izrađena od brazilskog palisandera, drva koje je zaštićeno zabranom izvoza 1968.
Dizajneri su željeli kreirati jednu suvremenu fotelju koja bi istovremeno bila i udobna. Legenda kaže da je njeno stvaranje inicirao američki redatelj Billy Wilder jer na tržištu nije mogao naći istovremeno suvremenu i komfornu fotelju.

Danas njezina izrada reflektira ekološku osviještenost te se izrađuje od santos palisandera, a svi furniri su dobiveni iz održivih šuma. Isto tako, četvrtina materijala od kojih je izrađena je iz recikliranih izvora, a trećina ih se može reciklirati.
Što se tiče proizvodnje fotelje, proces se nije mijenjao 50 godina. Postoji 47 koraka koji su do danas isti, no, kako kaže arhitektica Violeta Beljić Kušić, promijenila se visina fotelje jer je svjetska populacija u tih 50 godina narasla za 10 centimetara. Tako je originalna verzija dobila višu varijantu.
Svjetiljka

Višu funkcionalnost dobila je i predivna svjetiljka za čiju su izradu, dizajneri braća Castiglioni, kombinirali različite materijale.
U početku procesa imali su problema. “Naime, čašku koja svijetli, zamislili su prvo kao plastičnu. Međutim, tada su se upotrebljavale žarulje sa žarnom niti koje su isijavale ogromnu toplinu, tako da im se čaška talila”, prepričava arhitektica.
Godine 1962. plastika je zamijenjena Murano staklom koje čini predivnu dopunu aluminijskoj bazi koja predstavlja dorski stup.


Ona predstavlja eklektičnu svevremenost. Može se upotrebljavati na podu, na stolu, a njezina svjetlost je vrlo difuzna.
Eye clock

Pedesete godine prošlog stoljeća iznjedrile su sat u obliku oka. Svi su željeli biti moderni, tako da je George Nelson kroz male uporabne predmete odlučio unijeti modernost u što više domova.

Proučavajući navike Nelson je otkrio da ljudi ne određuju vrijeme prema brojevima nego pozicijama kazaljki na satu. I shvatio da sat ne treba biti toliko uporaban, već dekorativan. Tako da, na ovom klasiku u obliku oka nema brojeva, a izrađen je od drveta i aluminijskih dijelova.
Stol Compass direction

Stol Compass direction dizajnirao je francuski inženjer Jean Prouvė, 1953. godine. Ono što stol čini posebnim su njegove noge koje su razdvojene, a simetrija pozicije nogu koja je dosta avangardna i koja se danas dosta replicira.


Repliciranje samo potvrđuje popularnost ovog, ali i ostalih klasika. Kada se pojedini proizvodi nakon velikog protoka vremena uspijevaju uklopiti u svaki stil uređenja prostora, znate da u svom posjedu imate vrijednost koja raste, a ne zastarijeva.
Boje i materijali
Stručnjaci predviđaju: Midnight Garden je boja godine 2026.
Midnight Garden je poput kameleona – prilagođava se različitim stilovima, a svakom prostoru daje profinjen karakter
Tvrtka Dunn-Edwards, jedan od vodećih američkih proizvođača boja i premaza s tradicijom dugom gotovo stotinu godina, proglasila je Midnight Garden (DE5657) svojom bojom godine za 2026..
Riječ je o brendu poznatom po istraživačkom pristupu dizajnu interijera i psihologiji boja, čije trendove prate vodeći svjetski arhitekti i dizajneri.
Otkrijte koje će boje zidova vladati interijerima u 2026.
Midnight Garden dizajneri već nazivaju najmirnijom nijansom desetljeća. To je duboka, prigušena zelena s toplim zemljanim podtonovima koja evocira spokoj vrta pod mjesečinom – boja koja prostoru donosi osjećaj mira, prirodnosti i profinjene elegancije.
Stručnjaci iz Dunn-Edwardsa svake godine analiziraju društvene promjene, dizajnerske trendove i kulturne utjecaje, tražeći tonove koji odražavaju duh vremena. Zaključak za 2026. godinu jasan je: želimo toplinu, prirodu i mir.
Zašto baš zelena?
Midnight Garden nastavlja snažan trend povratka prirodi. Nakon godina dominacije bijelih i sivih interijera, svijet dizajna okreće se toplijim, slojevitijim i emocionalnijim prostorima.
Ova nijansa simbolizira tu promjenu – spaja osjećaj stabilnosti s luksuzom, stvarajući atmosferu utočišta. Nije rustikalna ni teška, već elegantna, smirena i suptilno profinjena. U svijetu preplavljenom ekranima i informacijama, upravo takve boje postaju antidot užurbanosti – vizualni predah i poziv na mir.

Psihologija Midnight Gardena
Zelena je boja prirode, obnove i ravnoteže. Duboki tonovi poput Midnight Gardena stvaraju dojam sigurnosti, introspekcije i mira. Oni potiču koncentraciju, ali istovremeno smiruju i usporavaju ritam prostora.
Psihološki gledano, tamnozelene nijanse povećavaju osjećaj udobnosti i topline, stvarajući ozračje „sigurne luke“. U interijerima koji su često dinamični i puni kontrasta, ova boja postaje sidro – element koji povezuje sve dijelove prostora i vraća mu emocionalnu stabilnost.
Zato je dizajneri sve češće biraju za prostore namijenjene odmoru, čitanju ili radu – prostore koji trebaju disati, ali zračiti i elegancijom.
Kako je koristiti u interijeru
Midnight Garden je izuzetno svestrana nijansa koja funkcionira u gotovo svakom prostoru – od dnevnih soba do kuhinja, kupaonica ili ulaznih vrata. Ključ je u načinu primjene i količini svjetla.
1. Color drenching – sve u jednoj boji
Najhrabriji pristup uključuje bojanje zidova, stropa, letvica, pa čak i vrata u istu nijansu. Ovakav efekt stvara potpuno obavijajući, meditativan dojam. U spavaćoj sobi potiče fokus i mir, a u većim prostorijama unosi osjećaj luksuzne intimnosti.
2. Akcentni zid
Ako ne želite cijelu prostoriju obojiti u tamnozelenu, jedan zid u Midnight Gardenu stvorit će vizualni kontrast i osjećaj dubine. Idealno mjesto je iza uzglavlja kreveta, oko kamina ili uz policu s knjigama.
3. Kuhinjski ormarići i kupaonski namještaj
Trend bijelih kuhinja polako blijedi. Tamnozelene fronte u kombinaciji s mramorom, mesingom i crnim detaljima izgledaju sofisticirano i bezvremenski. U kupaonicama se Midnight Garden odlično slaže s bijelim pločicama i zlatnim armaturama, stvarajući elegantan kontrast.
4. Ulazna vrata i fasada
Za one koji žele da se dojam smirenosti osjeti već na pragu – Midnight Garden na ulaznim vratima daje sofisticiran i suvremen karakter kuće. Kao glavna vanjska boja, posebno dobro pristaje modernim, seoskim i „craftsman“ stilovima, unoseći mir i stabilnost u arhitekturu.

S kojim se stilovima najbolje slaže
Midnight Garden je poput kameleona – prilagođava se različitim stilovima, a svakom prostoru daje profinjen karakter.
U modern organic i boho interijerima tamnozelena stvara prirodnu ravnotežu i toplinu. U kombinaciji s lanom, drvetom i keramikom stvara prostor koji izgleda opušteno, ali sofisticirano. Ako se spoji s baršunom i mesingom, boho prostor dobiva dozu luksuza i dubine.
U japandi stilu – spoju japanskog minimalizma i skandinavske jednostavnosti – Midnight Garden unosi smirenost bez narušavanja čistoće linija. U kombinaciji sa svijetlim drvetom i bež tekstilom, stvara zen atmosferu u kojoj prevladava ravnoteža i tišina.
U klasičnim i prijelaznim interijerima, ova boja spaja tradiciju i suvremenost. Uz tamni orah, kožu ili pliš, prostor poprima aristokratski ton, dok u kombinaciji s bijelim ili zlatnim detaljima djeluje svježe i moderno.
Moderna klasika – kako prepoznati i primijeniti bezvremenski stil u svom domu
U heritage i neo-traditional prostorima, Midnight Garden naglašava ljepotu antiknog namještaja i arhitektonskih detalja. Tamnozelena pozadina čini slike, tapiserije i stare knjige još izraženijima, stvarajući atmosferu povijesti i profinjenosti.
U farmhouse i cottagecore interijerima, ova boja donosi mir i sklad, a uz rustikalne elemente poput cigle, kamena ili lana prostor dobiva prirodnu, domaću toplinu.
Kako kombinirati Midnight Garden
Zahvaljujući toplim podtonovima, Midnight Garden se lako kombinira s drugim bojama i materijalima, a posebno voli prirodne teksture.
U kombinaciji sa svijetlim neutralima poput pijeska, slonovače ili krem bijele, djeluje elegantno i prozračno. S toplim drvom poput hrasta ili oraha stvara osjećaj prirodnog balansa i topline.
Ako želite suvremeniji izgled, birajte mat crne ili mesingane detalje – primjerice rasvjetu, ručkice ili okvire ogledala. Oni stvaraju kontrast i dodaju prostoriji karakter.
Za interijere koji traže boju, Midnight Garden se izvrsno slaže s terra cotta, oker i bež tonovima, stvarajući dojam udobne, zemljane harmonije. U hrabrijim kombinacijama, odlično funkcionira i s bakrenim ili tamno ljubičastim akcentima koji naglašavaju njezinu dubinu.
Na tekstilima i detaljima, ova se nijansa lijepo slaže s baršunom, vunom i boucleom, dok u spoju s glatkim površinama poput metala ili stakla stvara uravnotežen kontrast prirodnog i urbanog.

Midnight Garden kao inspiracija za dom budućnosti
Ova boja nije samo trend, već simbol promjene načina na koji doživljavamo prostor. Nakon godina minimalizma i sterilnih interijera, vraćamo se teksturi, dubini i osjećaju doma.
Midnight Garden stvara most između prirode i modernog života – unosi smirenost, fokus i toplinu, ali bez rustikalnosti. To je nijansa koja prostor čini osobnim, a život u njemu ugodnijim i autentičnijim.
Boja koja govori tiho, ali ostavlja snažan dojam
Midnight Garden (DE5657) više je od trendovske nijanse – to je poziv na povratak sebi i prirodi.
U domu donosi smirenje, radni prostor pretvara u utočište, a na pročelju zgrade stvara osjećaj trajnosti i prestiža.
Bez obzira birate li je za cijeli zid, kuhinjske fronte ili ulazna vrata – učinak je uvijek isti: profinjen, miran i bezvremenski.
Dizajn i trendovi
Od Dubrave do centra – Zagreb Design Week 2025
Pogledajte najbolje od ovogodišnjeg Zagreb Design Week-a
Od svog početka 2014. godine Zagreb Design Week profilirao se u vodeći festival dizajna u regiji. No, ovogodišnje izdanje donosi inovaciju: uz dvotjedni format, u fokusu je tema „Shared Realities – Stvarnosti koje dijelimo“. Ona propituje ulogu dizajna u oblikovanju našeg svakodnevnog života i odnosa prema okolišu, tehnologiji i društvu. Upravo kroz taj okvir autori i sudionici istražuju kako dizajn postaje most između različitih stvarnosti koje živimo.
Uz izlagače iz cijelog svijeta, posjetitelji su imali priliku razgledati raznovrstan popratni sadržaj – od izložbi i radionica do koncerata i filmskih projekcija.
Jadran film – idealna festivalska lokacija
Direktor festivala Daniel Tomičić naglasio je posebnost prostora u kojem se održava prvi dio manifestacije:
„Jadran Film je super prostor koji smo otkrili lani. To je kompleks zgrada izrađen kao filmski studio 50-ih. Ovo je studio 3, izrađen po uzoru na Jeana Prouvéa, gdje je filmove snimao Orson Welles. I svi ti slojevi koji se ovdje nalaze su izuzetno zanimljivi i htjeli smo biti dio ovoga.“

Prostrani interijeri i vanjski park omogućili su da festival istovremeno bude stručno događanje i inkluzivni kulturni event otvoren najširoj publici. „Nismo samo B2B događanje za dizajn, nego festival s koncertima, filmovima i partijima. Ta festivalska nota nam je jako važna“, dodaje Tomičić.


Zagreb Design Week 2025
Ove godine Zagreb Design Week trajao je dva tjedna. Prvi je bio posvećen izložbama u Dubravi, u kompleksu Jadran filma, dok se drugi odvijao u središtu grada, na partnerskim lokacijama u galerijama, studijima i trgovinama. Od partnerskih lokacija istaknuli bi i Holographik Space, prostor posvećen digitalnim instalacijama i eksperimentalnim umjetničkim formama, koji je pokazao kako tehnologija otvara nove dimenzije dizajnerskog izraza.
Posjetitelji su imali priliku posjetiti program Zagreb Design Week-a i u galerijama Bernardo Bernardi, Galeriji HDD i galeriji Studija dizajna, ali i renomiranim studijima poput Brigade te Bruketa&Žinić&Grey, koji su otvorili svoja vrata posjetiteljima.
Svjetske premijere i katalonski dizajn
Sajam je donio i dvije svjetske premijere. Hrvatski brend Elementi, tvrtke Mihoković, predstavio je novu liniju uredskog namještaja izrađenog od redizajniranih metalnih polica. Iz Srbije je stigao brend Miena, koji je izabrao Zagreb Design Week za svoje prvo javno predstavljanje. Njihovi stolovi nastaju od tisućljetnih debala izvađenih iz Save, postavljenih na keramičke baze izrađene od iste zemlje u kojoj su pronađena.
Posebnu pažnju privukla je izložba katalonskog dizajna s radovima deset umjetnika na temu „stvarnosti koje dijelimo“, dok su sedam izlagača predstavili inovativna rješenja u području namještaja.


Nagrade ZGDW Award
Tijekom festivala dodijeljene su međunarodne nagrade ZGDW Award, jedine u Hrvatskoj otvorene autorima iz cijelog svijeta. Žiri je birao finaliste u šest kategorija: produkt dizajn, grafički dizajn, digitalne komunikacije i interakcije, tekstilni i modni dizajn, dizajn prostora te dizajn društvenih inovacija. Među finalistima našao se i kipar Branimir Boban, koji je izložio seriju porculanskih lampi – radova u kojima minimalistička forma izvana otkriva bogatstvo reljefa tek kada se lampa upali, spajajući umjetnost i dizajn u jedinstveno iskustvo.
.„Porculan obrađujem izvana minimalistički, a iznutra oslikavam reljefe koji se otkrivaju tek kad se lampa upali. Inspirirala me mogućnost porculana da propušta svjetlo na poseban način“, objašnjava Boban. Njegove lampe pokazale su kako dizajn i umjetnost mogu stvoriti jedinstven doživljaj prostora.

Zagreb Design Week još je jednom pokazao svoju važnost na međunarodnoj karti dizajna. Tijekom dva tjedna grad je postao mjesto susreta kreativaca, umjetnika i dizajnera iz cijelog svijeta, pretvarajući metropolu u živu galeriju inovacija i ideja.





You must be logged in to post a comment Login