Dizajn i trendovi
Thonet – uvijek moderni dizajnerski stolci!
Thonet stolci su kultni komad namještaja. Vjerojatno ih i vi imate doma, ili negdje na tavanu, a i ne znate da se tako zovu. Donosimo vam priču o najprodavanijim drvenim stolcima.
On se lako uklapa u svaki prostor. Jednostavnim dizajnom osvojio je svijet prije 200-tinjak godina, a na tom je tronu ostao do danas. Upoznajte Thonet stolac. I danas se proizvode i koriste isti Thonet stolci kakvi su bili i u prvom katalogu.

Više detalja saznali smo u Muzeju za umjetnost i obrt. „Ono što se danas govori o Thonet namještaju to je je zapravo namještaj od savijenog drva, a sam naziv je dobio po samom autoru odnosno majstoru Michaelu Thonetu koji je inaugurirao i samu tehniku odnosno primijenio i usavršio tehniku savijanja drva za izradu namještaja“, rekla nam je dr.sc. Vanja Brdar Mustapić, voditeljica Zbirke namještaja Muzeja za umjetnost i obrt.

Thonet je, ističe Brdar Mustapić, bio je revolucionaran i u tome što je stvorio temelje i u praksi proveo serijsku masovnu proizvodnju namještaja u tvornicama. Svaki model stolca označen je serijskim brojem, a jedan od njih je dizajnerska ikona.

„Broj 14 je najprodavaniji stolac uopće. Otkada je stavljen u proizvodnju na tržište, a to je bila 1859-ta pa do 1930-te, prodan u čak 50 milijuna primjeraka. Proizvodi se još i dan danas. Također, bitno je da se taj stolac i kasnije mogao transportirati i skladištiti, što je vrlo ekonomično i jeftino“, objašnjava voditeljica Zbirke namještaja Muzeja za umjetnost i obrt. U jedan sanduk veličine metra kubičnog stalo čak 36 primjeraka te stolice.
Thonet stolac je preteča lako sklopivog namještaja
Thonet stolac se može rastaviti na 6 dijelova i lako se spaja vijcima uz priložene upute. Prava revolucija u to doba. Bio je to kvalitetan i jeftin proizvod najprije male radionice, a kasnije tvornice u Beču.

Prva asocijacija na Thonet namještaj su kavane
Prvi model koji izrađen upravo za kavanu bio je onaj prodavan pod rednim brojem 4 i izrađen je za bečku kavanu Cafe Daum još daleke 1849., 1850. godine.
„ Kao što i ovdje vidimo sve karakteristike oblikovanja su tu prisutne: od savijenog drva preko sjedala izrađenog od pletene trske što je bila jedna od najčešćih varijanti izrade stolica namještaja od savijenog drva“, kazala je dr.sc. Vanja Brdar Mustapić.

Ovi stolci od savijenog drva iz fundusa Muzeja za umjetnost i obrt brižno se čuvaju kao primjerci prve masovne proizvodnje namještaja.
„Tvrtka Gebruder Thonet je imala monopol do 1869-te godine. Oni su to patentirali, međutim nakon toga počinje osnutak niza tvornica već tada tako da postoji podatak da je oko 1893. postojala 51 tvornica, a možda i više“, dodaje Brdar Mustapić.
Thonetovi najveći konkurenti, a kasnije partneri, braća Kohn idu korak dalje pa angažiraju poznate arhitekte tog doba i tako se anonimna proizvodnja pretvara u dizajnersku. Nastaju naslonjači za ljuljanje, stolići za serviranje, garniture za sjedenje. Dio su svjetske, ali i naše kulturne baštine.
Thonet stolci radili su se i u Hrvatskoj
„Tijekom cijele ove povijesti mnogi arhitekti su i koristili u svojim interijerima upravo namještaj od savijenog drva. Od klasika svjetskog dizajna kao što je Mies van der Rohe ili Corbusier. S druge strane mi imamo tu našu povijest. Nažalost te naše tvornice više ne djeluju“, objašnjava voditeljica Zbirke namještaja Muzeja za umjetnost i obrt.
Varaždinska tvornica više ne radi, ali njihovi stolci i dalje krase razne interijere. Zahvaljujući svom dizajnu, ne izlaze iz mode, između ostalog zato što su zahvalne za preuređenje. „Bitno je naglasiti da možda pogledate na tim stolicama da li imaju kakvu naljepnicu je li to neki proizvod varaždinske ili možda osječke tvornice Ivo Marinković, koja je isto tako radila i imala dugu tradiciju. Nama je to dragocjeno da to onda bude sačuvano u nekom možemo reći u originalnom stanju“, ističe dr.sc. Vanja Brdar Mustapić.
Thonet stolci totalni su hit i danas
Thonet stolci imaju taj klasičan izgled, vrlo jednostavan i može se uklopiti u bilo koji interijer. Izuzetno su popularni zadnjih 10-tak godina, a zadnje tri godine su totalni hit. Za to su prije svega zaslužne skandinavske blogerice, instagram influenserice koje ih jako puno koriste u prostoru.

Thonet stolac je dizajnerski klasik, toliko inovativan da je i dalje poželjan u suvremenim interijerima.
Dizajn i trendovi
Najvažniji dizajnerski i arhitektonski sajmovi u svijetu i regiji
Jeste li posjetili svih 11?

Svake godine možete posjetiti dizajnerske i arhitektonske događaje, koji oblikuju smjerove u industriji interijera, namještaja, urbanizma i održivog dizajna.
Od europskih prijestolnica stila poput Milana i Londona, do sve značajnijih scena u Zagrebu, Šangaju i Miamiju – ovo je godina kada kreativnost i inovacija dolaze do izražaja na globalnoj razini.
Ovo su najvažniji dizajnerski i arhitektonski sajmovi – njih 11!
1. Salone del Mobile.Milano
Održava se od 8. do 13. travnja 2025. u Milanu, Italiji, svjetskoj prijestolnici dizajna. Salone del Mobile, osnovan 1961., jedan je od najvažnijih dizajnerskih i arhitektonskih događaja 2025. te okuplja vodeće brendove, inovatore i kreativce iz cijelog svijeta.
2. Clerkenwell Design Week
Odvija se u svibnju u Londonu, srcu britanske dizajnerske industrije. Četvrt Clerkenwell, s najvećom koncentracijom showrooma u Europi, idealna je za slavljenje suvremenog dizajna i obrta.
3. Design District Rotterdam
Održava se također u svibnju, ali u Rotterdamu, nizozemskom središtu avangardne arhitekture i urbanističkog planiranja. Smješten u UNESCO zaštićenoj Van Nelle fabrici, sajam okuplja profesionalce iz industrije interijera.
4. Design Shanghai
Od 4. do 7. lipnja 2025., Šangaj je ugostio vodeći azijski sajam dizajna, koji spaja istočne i zapadne dizajnerske filozofije. Kineski mega-grad sve je češće domaćin ključnih globalnih manifestacija u kulturi, dizajnu i luksuzu.
5. NeoCon Chicago
Jedan od vodećih američkih evenata, NeoCon se održava od 9. do 11. lipnja 2025. u Chicagu, kolijevci moderne arhitekture. Poseban fokus stavlja na komercijalni dizajn interijera, poslovne prostore i inovativna rješenja.
6. 3daysofdesign Kopenhagen
Od 18. do 20. lipnja 2025. Kopenhagen okuplja najbolje iz svijeta nordijskog dizajna. Festival je poznat po minimalističkoj estetici i održivom pristupu, koji su zaštitni znak danskog dizajnerskog identiteta.
7. Zagreb Design Week
U rujnu 2025., Zagreb će biti domaćin najvećeg hrvatskog festivala dizajna. Zagreb Design Week okuplja lokalne i međunarodne autore u industrijskim prostorima bivših filmskih studija te promovira dizajn kao alat društvenog razvoja.
Ambienta, ArhiBau, Zagreb Design Week i Art Zagreb na jednom mjestu
8. Ambienta Zagreb
Od 25. do 28. rujna 2025. održava se Ambienta na Zagrebačkom velesajmu, najdugovječniji hrvatski sajam namještaja i uređenja. Ovaj događaj važan je za domaću proizvodnju, izvoz i razvoj interijerskih trendova.
Ako niste posjetili međunarodni sajam namještaja u Zagrebu 2024, pogledajte kratak pregled onoga što je Ambienta ove godine predstavila.
9. Decorex International London
Od 12. do 15. listopada 2025., London će ugostiti Decorex – luksuznu izložbu koja okuplja premium brendove interijera. Olympia Exhibition Centre već je desetljećima ključna adresa za sofisticirani dizajnerski dijalog.
10. Dutch Design Week Eindhoven
Od 18. do 26. listopada 2025. Eindhoven postaje centar inovacija i eksperimenta. Dutch Design Week fokusira se na održivost, tehnologiju i koncepte koji mijenjaju budućnost dizajna.
11. World Architecture Festival Miami
Najvažniji arhitektonski događaj godine održava se od 12. do 14. studenog 2025. u Miamiju, koji posljednjih godina postaje globalno relevantno arhitektonsko središte. WAF uključuje predavanja, prezentacije i prestižna međunarodna priznanja.
Najvažniji dizajnerski i arhitektonski događaji koje ne smijete propustiti!
Ako vas zanima gdje se oblikuje budućnost prostora u kojem živimo, radimo i stvaramo – dizajnerski i arhitektonski sajmovi 2025. idealna su prilika za inspiraciju, umrežavanje i istraživanje novih ideja. Bilo da pratite najnovije trendove, predstavljate vlastite projekte ili tek ulazite u svijet dizajna, ovi festivali i sajmovi nude bogat i raznolik sadržaj za svakoga tko želi razumjeti kamo ide suvremeni dizajn.
Dizajn i trendovi
Pratiti trendove, ali zadržati osobnost? Savjeti Iris Pinjuh
“Trendovi su tu da nas inspiriraju i da nam daju nove ideje. Ali dom treba pričati vašu priču.”

Svake godine održava se nekoliko velikih sajmova dizajna i namještaja na kojima se uglavnom izlažu trendovi koji nas očekuju. U Milanu se održava najvažniji međunarodni sajam namještaja i interijera – Salone del Mobile, koji postavlja smjerove za globalni dizajn. No postavlja se pitanje: trebamo li te trendove slijepo slijediti ili ih prilagoditi vlastitom životnom prostoru?
Salone del Mobile 2025 – nezaobilazna destinacija za arhitekte i dizajnere
Odgovor nudi dizajnerica interijera Iris Pinjuh, koja je i ove godine posjetila Salone i podijelila svoja zapažanja i savjete.


Iris Pinjuh: Trendove treba prilagoditi vlastitom prostoru
„Poveznica je nekakav retro i future dizajn koji vuče elemente iz nekakve prošlosti i nalazi se u nekakvoj formi budućnosti nove tehnologije“, istaknula je Iris. Ovaj spoj nije ostao samo na paviljonima sajma, već se proširio i na brojne milanske galerije. Dizajnerski proboj temelji se na reinterpretaciji 70-ih godina – modularne garniture, niski stolovi, teksture i boje koje prizivaju nostalgičnu toplinu, ali u suvremenom ruhu.


Modularnost u fokusu
Modularni dizajn – bilo da se radi o sjedećim garniturama, policama ili rasvjeti – dominira ovogodišnjim postavkama. „Vraća se modularni oblik slaganja elemenata u prostoru, znači nekakve sjedeće garniture koje se mogu modularno formirati“, dodaje Iris, naglašavajući važnost fleksibilnosti prostora koji se može mijenjati prema potrebama korisnika.
Rasvjeta kao skulptura
Posebnu pažnju ove godine privukla je Euroluce, sekcija sajma posvećena rasvjeti. „Rasvjeta više nije samo tehnološka i funkcionalna forma, već imaju i veliki naglasak na skulpturalnosti i estetskom pristupu“, objašnjava dizajnerica. Umjesto jednog centralnog lustera, prostor se sve više osvjetljava višezonskim i ambijentalnim izvorima svjetla, koji se prilagođavaju dobu dana i atmosferi.

Boje, materijali i taktilnost
Sajmom je dominirala nijansa Mocha Mousse, topli ton zemlje, prisutan u svim segmentima – od namještaja do posuđa. „Dojmilo me se to što se vraćaju prirodni materijali, što se koriste reciklirani materijali poput recikliranog stakla, algi, drveta… Sve je dosta taktilno: brušena koža, bukle – to su materijali kojima volim pribjegavati“, otkriva Iris.
Trendovi dizajna interijera 2025: Individualnost u prvom planu
Inspiracija dolazi iz prirode – i iznutra
„Prilagođavam dizajn osobama za koje je namijenjen, njihovim životnim navikama… puno ideja vučem s putovanja, ali i iz prirode. Komplementarne boje možemo najbolje prepoznati upravo u prirodi“, kaže Iris Pinjuh. Taj organski pristup rezultira interijerima koji su autentični i topli, a ne robotički dizajnirani prema šabloni.

Treba li slijediti trendove?
Trendovi svakako mogu biti inspiracija, ali ne i pravilo. „Trend kao takav ne treba slijepo slijediti. Najbitnije je pronaći dio sebe u svakom trendu, ono što mi volimo i što nas uveseljava“, savjetuje dizajnerica.
Dizajn interijera ne bi trebao biti diktiran isključivo modnim smjernicama. Umjesto toga, birajte ono što vam je funkcionalno, estetski blisko i dugoročno održivo. Inspirirajte se svjetskim trendovima, ali stvarajte prostor u kojem ćete se osjećati – kao kod kuće.
“Trendovi su tu da nas inspiriraju i da nam daju nove ideje. Ali dom treba pričati vašu priču.” – zaključila je Iris Pinjuh.
You must be logged in to post a comment Login