Povežimo se

Arhitektura i dizajn

Modularne kuće koje udovoljavaju svim zahtjevima

Pomoću projekta modularnih kuća vlasnici biraju vanjske i unutarnje elemente te
imaju mogućnost nadogradnje u budućnosti.

Arhitekti su oduvijek okupirani temom kuća iz kataloga, odnosno, stvaranju univerzalanog principa po kojem bi ljudi mogli birati predgotovljene elemente i tako stvarati svoju jedinstvenu kuću koja apsolutno udovoljava svim njihovim zahtjevima. Arhitektica Alenka Delić ovu je ideju realizirala kroz projekt Modularnih kuća.

Projekt modularnih kuća

‘Radi se o predgotovljenim elementima koji se montiraju na samoj parceli, ali je ideja da čovjek iz kataloga elemenata, odosno prostorija bira one prostorije koje njemu trebaju i količinu prostorija koje mu trebaju’, kaže Alenka Delić vlasnica pasivne kuće.

Od modula imate mogućnost slagati si kuću u  skladu sa svojim potrebama i mogućnostima.

‘Ideja je da postoji jedna os, to je komunikacija ili kičma cijelog budućeg objekta  na koji vi onda izaberete treba mi vjetrobrani prostor, kupaonica, garderoba, s druge strane nadodajemo kuhinju’, kaže.

Nadogradnja s obzirom na potrebe

Ovaj sustav gradnje donosi rješenje u kojem početni izgled kuće i odabir njezinih elemenata nije nužno i završni. Zbog načina na koji se željeni elementi slažu ostavlja se mogućnost nadogradnje bilo kada u budućnosti s obzirom na potrebe.  

‘Nije isto da li vi dajete jedan prostor starijem bračnom paru koji vjerojatno neće imati djecu ili je to jedan mlađi par koji su tek krenuli u zajednički život i koji će sigurno zasnovati kroz neko vrijeme obitelj i njihove potrebe će se mijenjati. To je jedan sistem gdje oni za početak imaju svoj stambeni prostor, ali imaju i rješenje kako i na koji način taj prostor nadograditi kroz vrijeme’, kaže.

Biranje i odluka o detaljima kuće

Osim unutarnjih elemenata, budući vlasnici biraju i one vanjske, te na taj nači odlučuju o apsolutno svakom detalju kuće.

‘Korisnik iz kataloga bira hoće li ravan krov, jednostrešni krov… pročelje isto može birati iz kataloga, koju vrstu obloge želi, energetski razred, veličinu otvora, način otvaranja prozora’, kaže.

A kada kuća, odnosno, odabrani moduli stignu na gradilište već smo na korak do našeg budućeg doma.

‘ Ideja predgotovljene kuće je da se predgotovljeni elementi dovoze direktno na gradilište.  Dakle vama dolaze stijene, fasadne sa ugrađenom stolarijom  i sve se to montira u relativno kratkom vremenu’, kaže.

Gradnja modularne kuće

Početak gradnje modularne kuće ili one klasične, od opeke je isti. Naprave se temelji i tu nema bitne razlike, no s obzirom da je kod modularnih kuća riječ o suhoj i predgotovljenoj gradnji vrijeme izgradnje je značajno kraće.

‘Vi ste za 2 tjedna gotovi. Taj predgotovljeni element, ovo je samo dio makete, ali to je u stvari sendvič u kojem vi već imate prostore za instalacije, sve je predgotovljeno sve je suho tu nema štemanja. Velika prednost je ta da kad je kuća montirana vi praktički možete useliti u kuću zato što tu nema  sušenja, nema građevinske vlage’, tvrdi.

Privremeno ili trajno rješenje

Kod nas još ipak postoje sumnje i ljudi su skloniji tradicionalnim načinima gradnje. Beton i cilga, po mišljenu mnogih, čvrstu su i trajno rješenje.  Bez obziran na prednosti koje nudi predgotovljeni tip suhe gradnje  shvaćen je kao privremeno rješenje.

‘U biti se radi da je to trajno rješenje. Svaki taj modul, a ideja je bazirana na jednom projektu koji je realan projekt, to je projekt koji sam ja radila za sina koji je započeo sa samostalnim životom i zasnovao svoju obitelj tako da je to istestirano na realnoj obitelji, na realnoj parceli’, kaže.

Sigurni smo da ćemo ovaj zanimljiv koncept promišljanja i izgradnje vlastite kuće u budućnosti viđati sve ćešće.

Arhitektura i dizajn

Neobične fasade: 7 primjera koji pretvaraju ulice u galerije

Od kuće na kojoj raste 250 stabala do pročelja koje kiša pretvara u instrument, izdvojili smo sedam neobičnih fasada i ideje koje možete prenijeti na vlastitu kuću

Šareno pročelje Hundertwasserove kuće u Beču s valovitim plohama u ružičastoj, plavoj i žutoj boji, prozorima različitih oblika i zelenilom na pročelju

U mnogim hrvatskim naseljima prevladavaju bijele, bež i svijetlosive fasade. Takav izbor ima smisla: neutralna boja ne izlazi iz mode i dobro se uklapa u okolinu. No neobične fasade diljem svijeta pokazuju da pročelje može biti i mjesto igre, priče ili umjetnosti.

Izdvojili smo sedam primjera neobičnih pročelja i umjetnosti na zgradama, od Beča do Vukovara. Na kraju donosimo i kratak vodič s idejama koje možete prenijeti na vlastitu kuću, od boje i teksture do keramičkih detalja i murala.

Baumit fasade – više od 1.000 nijansi i sustavi koji štite dom desetljećima

1. Hundertwasserhaus, Beč: kuća u kojoj stanuju i stabla

Hundertwasserhaus je stambena zgrada u vlasništvu grada Beča, izgrađena između 1983. i 1985. prema zamisli umjetnika Friedensreicha Hundertwassera, uz arhitekta Josepha Krawinu kao suautora.

Na pročelju se smjenjuju šarene plohe, prozori su različitih oblika i veličina, a podovi u zgradi mjestimice su valoviti. Na terasama i krovu raste oko 250 stabala i grmova, a neka stabla rastu iz unutrašnjosti, pa im grane izlaze kroz prozore. Hundertwasser ih je nazivao stanarima zgrade. Za projekt nije uzeo honorar, uz obrazloženje da se isplatilo već to što je na tom mjestu spriječio gradnju nečeg ružnog.

2. Krzywy Domek, Sopot: kuća koja izgleda kao da se topi

Krzywy Domek, odnosno Kriva kućica, izgrađen je 2004. u poljskom Sopotu prema projektu biroa Szotyńscy & Zaleski. Arhitekti su se nadahnuli bajkovitim ilustracijama Jana Marcina Szancera i crtežima Pera Dahlberga, pa zgrada ima zakrivljene zidove, iskrivljene prozore i krov koji izgleda kao da se slijeva prema ulici.

Zgrada ima oko 4.000 kvadrata i dio je trgovačkog centra Rezydent, s trgovinama i restoranima.

3. Kunsthofpassage, Dresden: pročelje koje kiša pretvara u instrument

U dresdenskoj četvrti Neustadt nalazi se niz dvorišta uređenih kao umjetnički projekt. U Dvorištu elemenata po pročelju se spušta mreža šarenih cijevi, lijevaka i žljebova, koja se za kišnih dana pretvara u svojevrstan glazbeni instrument, jer voda koja kroz nju teče stvara zvukove.

Instalaciju su osmislili kiparica Annette Paul te dizajneri Christoph Rossner i André Tempel. Prema riječima autorice, nadahnuće je pronašla u Sankt Peterburgu, slušajući kišu na prozorima svojeg tamošnjeg stana.

4. Fresque des Lyonnais, Lyon: zid koji glumi zgradu

Na uglu jedne zgrade u Lyonu naslikano je tridesetak slavnih Lyonnaisa, od rimskog cara Klaudija do kuhara Paula Bocusea. Mural u tehnici trompe-l’oeil između 1994. i 1995. izradila je lyonska zadruga muralista CitéCréation, na oko 800 kvadrata pročelja.

Osobe stoje na naslikanim balkonima, prozorima i stubištima, uklopljenima u arhitekturu tipičnu za Lyon. Među njima su braća Lumière i Antoine de Saint-Exupéry s Malim princem, a u prizemlju šest poznatih Lyonnaisa koji su živjeli u vrijeme nastanka murala.

5. Capela das Almas, Porto: 15.947 plavih pločica

Kapela iz 18. stoljeća na glavnoj pješačkoj ulici u Portu do 1929. imala je bijelo ožbukanu fasadu. Te je godine obložena s 15.947 plavo-bijelih azulejo pločica, koje je oslikao Eduardo Leite, a izradila tvornica keramike Viúva Lamego u Lisabonu. Na pločicama su prikazani prizori iz života svetog Franje Asiškog i svete Katarine.

6. Valparaíso: murali na kućama, zidovima i stubištima

Čileanski lučki grad poznat je po šarenim kućama na strmim brdima, a njegova povijesna jezgra od 2003. nalazi se na UNESCO-ovu popisu svjetske baštine.

Muzej na otvorenom na brdu Cerro Bellavista otvoren je 1992. na poticaj slikara i arhitekta Francisca Méndeza. Dvadesetak murala na zidovima kuća, potpornim zidovima i stubištima oslikali su studenti Katoličkog sveučilišta u Valparaísu, prema predlošcima čileanskih i latinoameričkih umjetnika, među kojima je bio i Roberto Matta. Ulična umjetnost danas se može vidjeti i u brojnim drugim dijelovima grada.

7. Hrvatska: murali od Vukovara do Vodnjana

Oslikana pročelja nisu rijetkost ni u Hrvatskoj, a nekoliko gradova zahvaljujući festivalima ulične umjetnosti pretvorilo se u galerije na otvorenom.

Najpoznatiji primjer je Vukovar. Godine 2016. Filip Mrvelj na mostu preko Vuke naslikao je anamorfni 3D prikaz urušenog drvenog mosta, a zbog uspjeha tog rada rodila se ideja o festivalu VukovART, koji organiziraju Grad Vukovar i udruga Val kulture. Na festivalu su pročelja stambenih zgrada, među ostalim u Borovu naselju, oslikali domaći i strani umjetnici poput Lonca, španjolskog kolektiva Boa Mistura i latvijske umjetnice Jane Brike. Nakon petog izdanja festivala grad je imao 33 djela ulične umjetnosti.

U Sisku se od 2016. održava festival Re:Think. Već na prvom izdanju umjetnici su ondje ostavili 11 radova, a Lonac je naslikao jedan od najvećih murala u Hrvatskoj, nazvan „Off you go“. Nakon potresa krajem 2020., koji je oštetio i dio murala, festival se usmjerio na temu „Ranjeni zidovi“ i ideju umjetnosti koja pomaže gradu da zacijeli.

Na jugu su oslikana pročelja dio festivala Zen Opuzen, na kojem umjetnici oslikavaju fasade zgrada u središtu Opuzena, pa radovi ostaju kao galerija na otvorenom tijekom cijele godine. U istarskom Vodnjanu murali su nastali na pročeljima starih kuća tijekom festivala Boombarstick i Street Art festivala. Često se nalaze u skrivenim uličicama i na malim trgovima, pa ih je najlakše obići uz kartu koju objavljuje Turistička zajednica Istre.

Četiri ideje za zanimljiviju fasadu vaše kuće

1. Tekstura. Fasadi karakter može dati i struktura završnog sloja, a ne samo boja. Na hotelu Pical u Poreču vučene i valovite strukture izvedene su u završnom sloju, a prema riječima Miljenka Minkovića iz Baumita, rezultat takvih tehnika ovisi o pokretu ruke majstora. Zato izvođača pitajte je li tu tehniku već izvodio te dogovorite probnu površinu prije radova.

2. Boja i naglasci. Dvije nijanse iste boje mogu naglasiti različite dijelove kuće, a snažniji ton može se zadržati za ulaz ili jedan istureni dio pročelja. Za vizualizaciju je dovoljna fotografija kuće snimljena sprijeda, po danjem svjetlu, koju možete učitati u online alat poput Baumit ColorDesignera i usporediti nekoliko kombinacija.

3. Keramika i obloge. Oslikane pločice ne moraju prekriti cijelu fasadu, jer i keramički detalj uz ulaz ili na zidu terase unosi sličan duh. Kod postojeće izolirane fasade zatražite potvrdu proizvođača sustava da su odabrana obloga, ljepilo i način pričvršćivanja prikladni za tu podlogu. Više o tome kako funkcioniraju slojevi fasade pisali smo u serijalu Baumit akademija.

4. Mural. Zid garaže, potporni zid ili ograda manje su površine na kojima se oslikavanje može isprobati bez promjene izgleda cijele kuće. Za vanjske zidove koriste se boje namijenjene fasadama, a ako mural ide na izoliranu fasadu, s izvođačem provjerite je li boja prikladna za taj završni sloj.

Što provjeriti prije promjene boje i obloge fasade

Tamni tonovi. Tamne površine jače upijaju sunčevu toplinu. Za tamne nijanse Baumit preporučuje praćenje TSR koeficijenta, koji pokazuje koliko sunčeve energije fasada reflektira. „Kod tamnih tonova važno je voditi računa o TSR koeficijentu. Preporuka je da on bude veći ili jednak 25, kako bi fasada mogla reflektirati veći dio topline. U suprotnom dolazi do velikih naprezanja, pojave pukotina, prodora vlage i ljuštenja završnog sloja“, objašnjava Vinko Ančić, voditelj proizvoda u Baumitu. Podatak o TSR vrijednosti odabrane nijanse zatražite od proizvođača.

Višestambena zgrada. Pročelje je zajednički dio zgrade. Prije promjene boje, obloge ili oslikavanja obratite se predstavniku suvlasnika i upravitelju kako biste provjerili potrebnu odluku suvlasnika i ostale uvjete.

Zaštićena zgrada ili cjelina. Za radove na zaštićenom kulturnom dobru ili zgradi unutar zaštićene kulturno-povijesne cjeline potrebno je prethodno odobrenje nadležnog konzervatorskog odjela Ministarstva kulture i medija, a u Zagrebu Gradskog zavoda za zaštitu spomenika kulture i prirode.

Obiteljska kuća. Prostorni plan grada ili općine može propisivati uvjete oblikovanja pročelja. Prije narudžbe radova u nadležnom upravnom odjelu za prostorno uređenje provjerite postoje li ograničenja za vašu lokaciju.

Nastavite čitati

Arhitekti i arhitektonski projekti

Najveći projekt hrvatskog turizma htio je zapravo samo jedno: da izgleda kao da je oduvijek tu

Na mjestu hotela koji je još sedamdesetih bio simbol porečkog turizma nastao je potpuno novi resort vrijedan više od 200 milijuna eura — najveći pojedinačni projekt hrvatskog turizma. No njegova se priča ne vrti oko soba. Pical je od početka zamišljen kao novi dio grada. U završnom prilogu ove epizode emisije Dom na kvadrat gledamo kako se to uopće postiže.

Postoji jedan naizgled proturječan cilj koji su si zadali svi koji su radili na novom Picalu: napraviti nešto golemo i posve novo, a da djeluje kao da je tu oduvijek. Zvuči kao nemoguća zadaća — i, kako ćemo vidjeti, dobar dio tog dojma doslovno je konstruiran. Ali upravo ta ambicija razlikuje zgradu koja samo stoji u nekom mjestu od one koja mu stvarno pripada.

Otvoren u proljeće 2026., resort broji 514 soba i apartmana raspoređenih u nekoliko cjelina — Pical Hotel, obiteljski hotel, ekskluzivne suite s V Level uslugom i Beach House — a smješten je na zelenom poluotoku, tek desetak minuta šetnje od povijesne jezgre Poreča.

Priča koja ne počinje 2026., nego mnogo ranije

Da bi se razumio novi Pical, treba se vratiti unatrag. Kako podsjeća povjesničarka umjetnosti dr. sc. Jerka Ziherl, sedamdesetih godina uz obalu dolazi do pravog buma hotelske arhitekture, a jedan od najboljih primjera bio je stari hotel Pical arhitekta Julija De Luquea — nagrađen upravo zato što je cijeli sklop bio savršeno uklopljen u prirodni ambijent. Isti je arhitekt potpisao i porečki Neptun, koji je svojedobno u Brazilu dobio svjetsku nagradu za najbolji ugostiteljski objekt unutar stare gradske jezgre.

Taj kontinuitet nije slučajan ni sentimentalan detalj. Čak i ime odaje pripadnost mjestu: Pical dolazi od stare željezničke stanice Pical, nekadašnje završne postaje slavne Parenzane. Novi hotel je neusporedivo veći i složeniji od prethodnika, ali temeljna ideja — da arhitektura pripada mjestu — ostala je ista.

Poreč u detaljima, a ne u kulisama

Najzanimljivije je što se Poreč u interijeru ne pojavljuje kao scenografija, nego kroz sitnice koje ćete primijetiti tek ako obratite pažnju. Veliki ulaz, objašnjava arhitekt Robert Dragogna, podsjeća na Dekuman, glavnu ulicu staroga grada. Zlatne ploče na stropu jednog restorana prizivaju mozaike Eufrazijeve bazilike, porečkog UNESCO-ova bisera. A Parenzana — vijugava uskotračna pruga koja je od 1903. spajala Poreč i Trst — postala je glavna nit koja povezuje cijeli resort.

Ta se nit provlači posvuda, potvrđuje Dražen Mofardin, direktor hotela Pical: od restorana Parenzana, preko slastičarnice Atelje 33 (nazvane po 33 mjesta kroz koja je pruga nekad prolazila), do promenade ispod hotela u koju su ugrađene tračnice kao tihi omaž nekadašnjoj željeznici. To je onaj tip detalja koji na prvi pogled ne registrirate, ali zbog kojeg vam mjesto djeluje autentično.

Jedna priča, mnogo kutaka

Povezati hotel s mjestom bio je tek pola posla. Drugi je bio gotovo suprotan: kako resort ovih dimenzija razlomiti na manje cjeline, a da sve zajedno i dalje djeluje kao jedna priča. Dragogna to zove fil rouge — crvena nit zbog koje se svugdje osjećate u istoj atmosferi, ali svaki kutak ima svoju specifičnost, bilo kroz naglašenu stolicu, drugačiji materijal ili oblogu. Cilj je da se gost, krećući se hotelom, cijelo vrijeme osjeća kao da istražuje nešto novo. Priznajmo, to je puno pametnije od varijante u kojoj svi hodnici izgledaju jednako i nakon dva dana više ne znate gdje vam je soba.

Okoliš koji se pretvara da je oduvijek tu

Iza osjećaja lakoće krije se projekt goleme složenosti, koji je trajao godinama — a stanku tijekom pandemije iskoristili su, kaže viši voditelj projekata Tomislav Poljuh, da hotel učine energetski učinkovitijim: promijenjen je sustav grijanja i hlađenja, uvedene dizalice topline voda-voda i solarni kolektori na krovu, pa hotel danas koristi stopostotno energiju iz obnovljivih izvora.

Održivost su, međutim, htjeli i vidljivom. Posađeno je više od 37 tisuća biljaka, dio zelenila preselio se na fasade, a za navodnjavanje se koriste podzemna i prikupljena oborinska voda. Najviše govori Dragognina anegdota: veliki dio okoliša konstruiran je naknadno, a golemi borovi sađeni su dizalicama — sve s ciljem, kako je tražio projektant okoliša, da se dobije dojam da je hotel oduvijek tu i da je zelenilo oko njega jednostavno oduvijek postojalo.

„Otvoreni resort”: pripadati gradu, a ne se ograditi od njega

Pripadnost Poreču ne završava na krajoliku. Pical je zamišljen kao otvoreni resort — otvoren lokalnoj zajednici, s trgovinama, restoranima, barovima, plažama i sportskom infrastrukturom. Mofardin izdvaja vanjski bazen od 50 metara koji, uz goste, koriste i građani i sportaši Poreča, te unutarnji poluolimpijski bazen od 25 metara u kojem treniraju lokalna djeca i klubovi. Uz to, hotel zapošljava domaće stručnjake, surađuje s lokalnim proizvođačima i posluje cijelu godinu — što gradu donosi život i izvan ljetnih mjeseci. To je onaj dio „luksuza” koji se ne vidi na cjeniku, a mjestu znači najviše.

Najbolje od tri zemlje na jednom tanjuru

Lokalno i međunarodno ovdje nisu suprotnosti. Svaki svjetski koncept, objašnjava Lea Sošić, direktorica razvoja proizvoda i hotelskih brendova, dolazi kroz prizmu Poreča, Istre i Hrvatske. I opet — Parenzana: pruga koja je spajala tri zemlje postala je ideja da se gostu ponudi najbolje što Hrvatska, Italija i Slovenija nude. Na vinskim kartama najbolja su vina iz sve tri zemlje, u ponudi tartufi i vrhunske slastice, a gastronomiju dodatno oplemenjuje michelinski koncept iz Trsta — restoran Harry’s Piccolo Poreč, iza kojeg stoji dvojac s dvije Michelinove zvjezdice, Matteo Metullio i Davide De Pra.

Hotel koji je usput i galerija

Veza starog i novog Picala najsnažnija je, možda, u umjetnosti. Hotelska kuća desetljećima je gradila vlastitu zbirku, pa su u novom hotelu djela iz starog fundusa dobila društvo radova suvremenih autora. Ziherl objašnjava da je hotel osmišljen i kao svojevrsni galerijski prostor s tematskim sklopovima — gost se, hodajući, izravno susreće sa suvremenom umjetnošću, ali i s kontinuitetom slikarske kolonije Riviera. Među autorima je i Porečanin Alex Knapić, čija skulptura nosi motiv grada — mozaik: velika crna kocka od mnoštva sitnih fragmenata, s detaljima u bronci koji, kaže, simboliziraju vječnost, nasljeđe i trajanje kroz vrijeme.

Da Pical i Poreč ne žive samo ljeti

Trajanje kroz vrijeme dobra je metafora i za jedan od najvažnijih ciljeva projekta — da hotel i grad budu živi tijekom cijele godine. Tu pomaže Event centar, koji je, ističe Denis Prevolšek, direktor operacija i razvoja brenda, najveći kongresni centar u Istri: oko 2.200 kvadrata i kapacitet do 1.200 sudionika, snažan poticaj produljenju sezone. A kad kongresa nema, prostor mijenja funkciju i ljeti postaje Playland — mjesto nestrukturirane igre za djecu i obitelji.

Prostor postaje mjesto tek kad nas dirne

Na kraju, sve se svodi na jednu rečenicu arhitekta Roberta Dragogne: hotelski biznis bez emocija jednostavno ne postoji. Prostor postaje mjesto tek kad u nama nešto izazove — a upravo je to nevidljiva nit koja povezuje sve pojedinačne priče ove epizode, od okoliša i izolacije do rasvjete, wellnessa i, na kraju, dobrog sna. Jer luksuz koji pamtimo rijetko je ono najskuplje; puno češće je to osjećaj da smo negdje stvarno bili — i da bismo se rado vratili.

Dobro je znati:

  • Gdje: Pical Resort (Valamar Collection), poluotok kraj stare jezgre Poreča (~10 min hoda); otvoren u proljeće 2026.
  • Razmjer: investicija veća od 200 milijuna eura i 514 soba i apartmana — najveći projekt hrvatskog turizma.
  • Vodeća tema: Parenzana, pruga koja je spajala Poreč i Trst (i tri zemlje).
  • Održivost: 100 % obnovljiva energija, dizalice topline, solarni kolektori, 37.000+ biljaka.
  • Za zajednicu: otvoreni resort s bazenima (50 m i 25 m) koje koriste i građani, uz cjelogodišnje poslovanje.
  • Sadržaj: prvi ESPA wellness u Hrvatskoj, michelinska gastronomija (Harry’s Piccolo) i najveći kongresni centar u Istri.
Nastavite čitati

Pratite nas na drušvenim mrežama