Arhitektura i dizajn
Meštrovićev paviljon – obnova kultne zagrebačke džamije
Kako je Meštrovićev paviljon postao džamija, muzej pa opet dom umjetnosti? Donosimo priču o zgradi koja se stalno mijenja – i sada se obnavlja
Meštrovićev paviljon na Trgu žrtava fašizma u Zagrebu jedna je od najprepoznatljivijih gradskih građevina, s bogatom i neobičnom poviješću.
Tijekom više od osam desetljeća postojanja mijenjao je svoje „lice” i namjenu nekoliko puta.
U nastavku donosimo priču o tome tko ga je sagradio, kakva je bila originalna arhitektonska koncepcija, kako su se kroz godine mijenjali stil i funkcija te zašto paviljon upravo prolazi kroz veliku obnovu.
Bliži se kraj obnove samostanske crkve sv. Franje Asiškog u Zagrebu
Vizija i gradnja: kako je nastao Meštrovićev paviljon
Ideja o gradnji Meštrovićeva paviljona rodila se početkom 1930-ih, kada je Zagrebu trebao reprezentativan izložbeni prostor za likovnu umjetnost. Ivan Meštrović, naš slavni akademski kipar, tada je bio predsjednik umjetničkog društva Strossmayer. Umjesto klasičnog spomenika kralju Petru I. na tadašnjem Trgu kralja Petra, Meštrović je predložio izgradnju čitavog Doma likovnih umjetnosti.
Meštrović je izradio idejnu skicu za zgradu na Trgu žrtava fašizma, dok su arhitekti Harold Bilinić i Lavoslav Horvat razradili projekt do detalja. Gradnja se odvijala od 1934. do 1938. u organizaciji Gradskog građevinskog ureda pod vodstvom inženjera Ivana Zemljaka.
Paviljon je svečano dovršen 1. prosinca 1938. i nazvan Dom likovnih umjetnosti kralja Petra I. Velikoga Oslobodioca. Koliko je taj projekt bio značajan za Zagreb, svjedoči i to da je sam nadbiskup Alojzije Stepinac posvetio novu zgradu prilikom otvorenja. Time je paviljon doista inauguriran kao svojevrsni „hram umjetnosti”. Deset dana nakon otvorenja održana je i prva izložba – retrospektiva “Pola vijeka hrvatske umjetnosti” u čast 60. godišnjice osnutka umjetničkog društva.
Ivan Meštrović – umjetnik i vizionar
Ivan Meštrović (1883.–1962.) bio je hrvatski kipar, arhitekt i pisac, međunarodno priznat kao jedan od najvažnijih umjetnika 20. stoljeća. Rođen je u Vrpolju, a odrastao u dalmatinskom zaleđu u okolici Drniša. Nakon školovanja u Beču, djelovao je u Parizu, Rimu, Zagrebu, Splitu i konačno u Sjedinjenim Američkim Državama, gdje je i predavao na sveučilištima.
Njegova monumentalna djela nalaze se diljem svijeta. Među najpoznatijima su Mausolej obitelji Račić u Cavtatu, paviljon Meštrović (danas HDLU) u Zagrebu, Spomenik Grguru Ninskom u Splitu te brončane skulpture Indijanaca ispred Kapitola u Washingtonu. Bio je prvi živući umjetnik kojem je njujorški Metropolitan Museum priredio samostalnu izložbu.
Meštrović je sâm projektirao i svoju posljednju počivališnu točku – obiteljsku grobnicu u Otavicama, kraj Drniša, poznatu kao Crkva Presvetog Otkupitelja. Riječ je o spoju romaničkog stila i osobne simbolike, čime je kipar zaokružio vlastiti umjetnički i duhovni svjetonazor. U toj crkvi, u kamenu koji je sam odabrao i oblikovao, danas počivaju on i članovi njegove obitelji.
Originalna arhitektura: rotunda koja spaja tradiciju i modernu
Meštrovićev paviljon arhitektonski je moderna rotunda impresivne geometrijske čistoće, ali s elementima klasične monumentalnosti. Građen je pretežno od domaćeg kamena (dovučeno je čak 2.540 tona kamena iz dalmatinskih kamenoloma) uklopljenog u armirano-betonsku konstrukciju. Masivni kameni blokovi od Bračkog kamena kombinirani su s armiranim betonom koji nosi veliku kružnu kupolu. Rezultat je arhitektonsko remek-djelo koje uspješno pretvara klasičnu formu rotunde u funkcionalan, suvremen izložbeni prostor.
Izvana zgradu krasi kolonada stupova koji u krug okružuju cilindrični volumen i stvaraju svečani trijem. Upravo ta ritmična kolonada daje paviljonu prepoznatljiv, almost-templarski izgled. Unutrašnjost je oblikovana slojevito: velika središnja dvorana pod kupolom bila je namijenjena za izlaganje skulptura, dok su za druge likovne forme – slike, crteže, fotografije, grafiku predviđeni prstenasti izložbeni prostori u prizemlju oko centrale, na galeriji (prvom katu) te na kružnom balkonu koji gleda na središnji prostor. Tako je interijer bio polivalentan i moduliran za različite umjetničke medije od samog početka.
Posebnu čar originalnoj koncepciji davala je staklena kupola na vrhu građevine. Izrađena od niza debelih okruglih staklenih prizmi utopljenih u betonsku školjku, kupola je propuštala prirodno svjetlo u izložbene dvorane. Takav zenitalni “skylight” u to je doba bio rijetkost i omogućavao je da umjetnine budu obasjane dnevnim svjetlom, stvarajući gotovo sakralni ugođaj u prostoru galerije.
Od umjetničkog doma do džamije i muzeja – turbulentne promjene namjene
Već u prvih nekoliko godina nakon izgradnje sudbina Meštrovićevog paviljona krenula je neočekivanim putem. Zgrada je doživjela niz prenamjena, od umjetničke galerije do vjerskog objekta i muzeja, prateći tako povijesne turbulencije Zagreba i Hrvatske. Evo kratkog pregleda faza kroz koje je paviljon prošao:
1938. – 1941. – Dom likovnih umjetnika
Paviljon je izvorno služio kao reprezentativna umjetnička galerija, mjesto velikih izložbi domaće umjetnosti. U tom razdoblju ostvarena je prvotna vizija – građani su mogli uživati u djelima kiparstva, slikarstva i fotografije u jedinstvenom kružnom ambijentu.
1941. – 1945. – Džamija
Početkom Drugog svjetskog rata dolazi do dramatične promjene – u vrijeme Nezavisne Države Hrvatske vlasti odlučuju preobraziti paviljon u islamsku bogomolju – džamiju. Hrvatsko umjetničko društvo iseljeno je u ljeto 1941., a oko rotunde su podignuta tri vitka minareta visoka čak 45 metara. Također je dograđeno široko stubište s klupama i postavljena kružna kamena fontana s vodoskokom ispred glavnog ulaza (projektirao arhitekt Stjepan Planić).Unutrašnjost je prilagođena molitvi – arhitekt Zvonimir Požgaj ugradio je novo stropno podvođe zbog akustike i temperature, a zidovi su ukrašeni ornamentalnim štukaturama prema motivima hrvatskog pletera. Džamija je svečano otvorena 18. srpnja 1944. i u njoj se klanjalo do kraja rata.
1949. – 1991. – Muzej revolucije
Nakon rata, 1947. uklonjeni su minareti (ostao je samo kameni zdenac – fontana pred ulazom, koji postoji i danas). Paviljon potom dobiva novu ulogu kao Muzej narodnog oslobođenja. Kasnije je preimenovan u Muzej revolucije naroda Hrvatske, posvećen antifašističkoj borbi u Drugom svjetskom ratu.
Za potrebe muzeja unutrašnjost je temeljito preuređena: arhitekt Vjenceslav Richter dodao je 1951. unutarnje galerije (međukat) i novo stubište te pregradio okruglu dvoranu ravnim zidovima, u potpunosti zaklonivši izvorni kružni oblik prostora.
Prekrivanjem staklene kupole eliminirana je prirodna svjetlost. Izložbene dvorane muzeja osvjetljavane su umjetnom rasvjetom, a nekadašnji efekt svjetlosne kupole zaboravljen je pod novim krovom. U ovoj funkciji – kao popularni “Muzej revolucije” – zgrada je provela više od četiri desetljeća, do početka 1990-ih.
1993. – danas – Povratak umjetnosti (Dom HDLU)
Nakon Domovinskog rata i osamostaljenja Hrvatske, paviljon je napušten od strane muzeja (zbirke su preseljene drugdje) i kratko vrijeme zjapio je prazan. Grad Zagreb 1993. vraća zgradu likovnim umjetnicima. Time objekt dobiva i službeni današnji naziv: Dom HDLU – Meštrovićev paviljon.
Zanimljivo je da su tijekom tih silnih transformacija neki elementi ostali trajno ugrađeni u identitet zgrade. Primjerice, kružna fontana ispred ulaza – postavljena u doba džamije – i danas krasi plato ispred paviljona kao sjećanje na tu neobičnu epizodu. Također, prilikom obnova nakon 1990-ih otkriveni su i neki doslovno zazidani tragovi prijašnjih namjena: mihrab (niša za molitvu) iz vremena džamije pronađen je očuvan iza pregradnih zidova postavljenih u eri muzeja, a otkriven je tek prilikom radova 2002. godine.
Nažalost, naslijeđe muzejskih vremena nije u potpunosti sačuvano – primjerice, tijekom vraćanja zidova u izvorno glatko stanje uklonjen je veliki zidni mozaik slikara Ede Murtića iz doba Muzeja revolucije. Ovi detalji slikovito pokazuju koliko je “slojeva povijesti” ovaj paviljon upio u sebe.
Povratak umjetnosti: Dom HDLU u novije doba
Nakon 1993., Meštrovićev paviljon ponovno živi kao središnje mjesto likovnih zbivanja. Kako bi se prostor prilagodio suvremenim izložbenim potrebama i ujedno vratio izvornoj arhitektonskoj koncepciji, početkom 2000-ih organizirana je sveobuhvatna obnova paviljona. Projektant Andrija Mutnjaković 2001. pokreće radove na uklanjanju svih ne-izvornih preinaka unutar zgrade – svega što je nadodano tijekom prenamjene u džamiju i kasnije u muzej. Do 2003. uklonjeni su tako lažni međukatovi, spušteni stropovi i pregradni zidovi, čime je središnja galerija vraćena u svoju izvornu kružnu formu.
Otvorena je ponovno i staklena kupola na vrhu. Do 2006. dovršeni su i radovi uređenja podruma i prizemlja (prema projektu arhitekta Branka Silađina).
Od tada pa do nedavno paviljon je u potpunosti posvećen umjetnosti: u njemu se godišnje održi četrdesetak izložbi i događanja. Prostor je podijeljen na nekoliko galerija: Prsten, Bačva i PM (Prošireni mediji) – koje zajedno čine najveću i najljepšu zagrebačku izložbenu lokaciju. Manifestacije poput Zagrebačkog salona ili Salona mladih tradicionalno se održavaju upravo tu, stvarajući živ kulturni puls grada.
Povratak izvornom sjaju i suvremene nadogradnje
Trenutno Meštrovićev paviljon prolazi kroz još jedan važan proces – cjelovitu obnovu započetu u siječnju 2025. godine. Skelama prekrivena rotunda privlači pažnju prolaznika koji se pitaju što se sve radi na ovom graditeljskom simbolu Zagreba. Obnova je potaknuta nužnošću sanacije nakon niza godina intenzivnog korištenja (i oštećenja uzrokovanih potresima 2020.) te željom da se zgradi u potpunosti vrati izvorna struktura, ali i uvedu standardi 21. stoljeća.
Kako ističu u HDLU, cilj je da se “nakon čak 85 godina cijeli prostor Meštrovićeva paviljona konačno u potpunosti vrati likovnoj umjetnosti”. Naime, iseljenjem Hrvatskog povijesnog muzeja koji je do nedavno koristio dio zgrade, prvi put od 1930-ih cijeli paviljon bit će dostupan isključivo za umjetničke sadržaje.
Obnova Meštrovićevog paviljona 2025
Obnova se provodi pod budnim okom konzervatora – izrađen je detaljan konzervatorski elaborat Instituta za povijest umjetnosti kako bi se sačuvalo što je više moguće izvorne strukture građevine. Evo najvažnijih zahvata koji će osvježiti paviljon:
- Sanacija konstrukcije i kupole: Najveći izazov je armirano-betonska kupola sa staklenim elementima, od kojih je mnogi popucalo tijekom godina. Cijela kupola bit će pažljivo demontirana i izrađena faksimilna rekonstrukcija – nova kupola identičnog izgleda, ali poboljšane statike i tehnologije. Time će se osigurati dugotrajna stabilnost zgrade i ponovno uspostaviti efekt prirodnog osvjetljenja odozgo.
- Modernizacija sustava: Paviljon će napokon dobiti suvremenu infrastrukturu – uvodi se cjelovit sustav klimatizacije, modernizira grijanje te instaliraju novi ventilacijski kanali, elektro i multimedijalna oprema, kao i napredna galerijska rasvjeta. Ovi zahvati omogućit će bolje čuvanje umjetnina i ugodniji boravak posjetitelja u prostoru, u skladu s današnjim standardima muzejske tehnike.
- Pristupačnost i novi sadržaji: Projekt obnove predviđa rješavanje pitanja pristupačnosti – ugradnju prikladnih ulaza, liftova ili rampi kako bi sve galerije bile dostupne i osobama smanjene pokretljivosti. Također, planira se otvaranje dvaju originalnih ulaza u zgradu (koji su desetljećima bili zatvoreni), dok će se zatvoriti jedan sporedni ulaz dodan u doba džamije. Unutar paviljona uredit će se i novi prostori. Međunarodni rezidencijalni centar za umjetnike te dodatna “black box” multimedijalna galerija za suvremene umjetničke eksperimente. Time će HDLU dobiti proširene mogućnosti za programe i postati još dinamičnije umjetničko središte.
Novo poglavlje Meštrovićevog paviljona
Prema riječima voditelja projekta, prva faza radova – rušenja i uklanjanja dotrajalih dijelova – već je završena. U tijeku je izgradnja novih betonskih ploča i same nove kupole. Cijela obnova vrijedna je oko 20,6 milijuna eura, a financira se najvećim dijelom iz fondova EU te uz potporu državnog proračuna. Planirano je da radovi traju dvije godine, nakon čega će se Meštrovićev paviljon zasjati u punom sjaju – spoj obnovljene povijesne arhitekture i suvremene funkcionalnosti.
Meštrovićev paviljon time ulazi u novo poglavlje svoje već bogate biografije. Od smionog umjetničkog zdanja 1930-ih, preko ratnih i poratnih preobrazbi u džamiju i muzej, pa sve do današnjeg povratka izvornim idealima, ova građevina simbol je živog slojeva povijesti. Svaki kamen u njegovoj kolonadi i svaka staklena prizma u kupoli priča dio te priče. Uz obnovu koja je u tijeku, paviljon će i budućim generacijama nastaviti služiti kao impresivan prostor gdje se arhitektura, dizajn i povijest sjedinjuju u službi umjetnosti – onako kako je to Ivan Meštrović prije gotovo 90 godina i zamislio.
Naslovna fotografija: Screenshot videa
Dizajn prostora, namještaja i dekoracija
Kako urediti kuću za odmor? Ova luksuzna vila puna je ideja koje vrijedi kopirati
O tome kako nastaju ovakva rješenja govore arhitektica Kristina Vlainić, dipl. ing. arh., arhitekt Marko Trzun, dipl. ing. arh., i Anja Filipec, vlasnica Trike, koja je opremila interijer
Zamislite kuću u kojoj gosti dolaze ravno u spavaću sobu, kuhinja je nevidljiva sve dok je ne zatrebate, a kupaonica se stapa s prostorom za spavanje kao u japanskom hotelu.
Zvuči kao trik, ali riječ je o promišljenom projektiranju kuće za odmor u Istri, veličine više od 400 četvornih metara i s pet spavaćih soba.
O tome kako nastaju ovakva rješenja govore arhitektica Kristina Vlainić, dipl. ing. arh., arhitekt Marko Trzun, dipl. ing. arh., i Anja Filipec, vlasnica Trike, koja je opremila interijer.
U nastavku otkrivamo detalje koji ovu vilu čine posebnom, i zašto ista pravila ne vrijede kad se kuća projektira za najam, a ne za svakodnevni život.
Kako projektirati kuću za odmor
Kad se projektira kuća za odmor, arhitekti moraju razmišljati drugačije nego kod klasičnog obiteljskog doma. Vlainić objašnjava kako je konfiguracija terena diktirala prvi, ključni potez u projektu:
„Zbog sretne okolnosti i konfiguracije terena, gosti dolaze direktno na kat i spuštaju se u donji prostor. Nema razloga nositi kofere gore-dolje kad ih iz auta možete unijeti ravno u spavaću sobu.“
Ovakav pristup, gdje se raspored prostorija oblikuje oko iskustva gosta, a ne oko svakodnevne rutine ukućana, ključna je razlika između kuće za stalni boravak i kuće namijenjene odmoru.
Hodnik koji na katu povezuje spavaće sobe sam je po sebi mali izložbeni prostor. Niz skulpturalnih bijelih lustera u obliku slova U prati liniju crne metalne ograde, dok apstraktna slika s crnim krugovima na suprotnom zidu unosi grafički kontrast u inače prigušenu, toplu paletu boja. Ovakvi detalji pokazuju da se pažnja posvećena dizajnu ne zaustavlja na glavnim prostorijama, nego prati gosta i kroz prijelazne, naizgled sporedne zone.
Kupaonica koja se stapa sa spavaćom sobom
U jednoj od pet spavaćih soba primijenjen je poseban koncept, kupaonica uklopljena u sobu, princip inspiriran japanskom arhitekturom. Vlainić kaže da je riječ o rješenju koje posebno voli i koje je već primjenjivala u privatnim stanovima. Rezultat je jedan veliki, gotovo studijski prostor u kojem kada, umivaonik i krevet dijele isti pod, bez ijednih vrata između njih.
Japandi stil redefinira minimalizam kroz toplinu, teksture i prirodne materijale
Velika crna slobodnostojeća kada djeluje poput skulpture usred prostora. Iznad umivaonika proteže se zid obložen prirodnim kamenom izražene teksture, u toplim smeđe-bež tonovima, s okruglim ogledalom i neobičnim, gotovo nakitno oblikovanim lusterom od tankih žica sa sitnim svjetlima koja se čine nasumično isprepletena.
Garderoba je odvojena samo staklenim, iznutra osvijetljenim vratima, pa cijeli prostor djeluje kao jedna povezana cjelina, a ne kao tri odvojene prostorije. Uz krevet, uzglavlje kanalirane, tapecirane obloge dodatno omekšava inače tamnu, materijalima bogatu shemu spavaće sobe, dok manji radni kutak s barskom stolicom valjkastog naslona nudi gostu miran prostor za rad ili pisanje razglednica, daleko od buke dnevnog dijela kuće.
Zašto je kuhinja skrivena ispod stepenica
Prizemlje kuće koncipirano je kao veliki otvoreni prostor, no jedan detalj posebno izdvaja ovaj projekt. Vanjska kuhinja tretira se kao glavno mjesto kuhanja, dok je unutarnja, takozvana nevidljiva kuhinja, smještena fizički ispod stepenica. Vlainić objašnjava logiku iza tog rješenja:
„Vanjska kuhinja je hit ove kuće. Unutarnja se koristi samo kad vrijeme ne dopušta korištenje vanjske, pa smo je pozicionirali ispod stepenica. Stepenice su luksuzno široke, a dovoljna visina etaže dopustila je takvu konfiguraciju.“
Trzun dodaje da je ovakvo pozicioniranje riješilo i tehnički izazov vezan uz građevinsku dozvolu:
„U dozvoli su bili definirani stupovi i konstrukcijski elementi u tom dijelu prostora. Boljim pozicioniranjem kuhinje uspjeli smo izbjeći te elemente koji bi inače opstruirali funkciju cijelog dnevnog boravka, a zadržali smo netaknutu veličinu prostora za boravak i blagovanje.“
Radna ploča kuhinje izvedena je u tamnom kamenu s izraženom bijelom žilicom, istoj vrsti koja se ponavlja i na velikom ovalnom blagovaonskom stolu u dnevnom dijelu kuće. Ta ponovljena materijalna nit vizualno povezuje kuhinju i blagovaonicu, iako su fizički odvojene stepenicama i konstrukcijskim elementima između njih.
Ideja iza skrivanja kuhinjskih elemenata nije samo praktična, nego i estetska. Boravak i blagovanje djeluju ljepše kad se ne vide pećnica i kuhinjski aparati, posebno u prostoru gdje je fokus na odmoru, a ne na svakodnevnom kuhanju.
Materijali koji traju godinama
Budući da je riječ o kući namijenjenoj najmu, naglasak nije bio samo na estetici, nego i na dugotrajnosti i jednostavnom održavanju. Filipec, vlasnica Trike, opisuje kako se to odražava na odabir svakog pojedinog komada:
„Trebamo znati koja će biti namjena prostora i kako se gosti mogu ponašati prema predmetima. Zato biramo nešto što će trajati, što će investitor lako održavati i što gosti neće lako oštetiti. To se odnosi na doslovno sve komade koje biramo, od tkanine za sofu, koja je Aqua Clean i lako se čisti, do komada za eksterijer koji ne upijaju kreme za sunčanje.“
Isti princip vidljiv je i na blagovaonskom stolu, čija kamena ploča izgleda luksuzno poput mramora, a otporna je na ogrebotine i svakodnevnu upotrebu većeg broja gostiju tijekom sezone. Stolarija i bravarija u kućama za najam također se biraju drugačije nego u domovima za stalni boravak. Prekompleksni prozori, koje gosti ne znaju pravilno koristiti, dovode do čestih popravaka i remete njihov odmor. Cilj je da svaki element bude jednostavan za korištenje, bez obzira koliko se gostiju u kući izmijeni tijekom sezone.
Za spavaće sobe odabrani su mekši, prirodniji materijali i boje usklađene s tonovima lokacije, bez detaljnog, opterećujućeg interijera ili zidnih obloga. Zavjese i tkanine dodatno pridonose zvučnoj izolaciji, što je posebno važno u prostoru s keramičkim podovima gdje bi jeka inače bila izraženija.
Kako urediti luksuz bez pretjerivanja
Luksuz u ovoj kući ne dolazi iz prenatrpanosti, nego iz pažljivo odabranih brendova i usklađenosti materijala. Filipec objašnjava kako je taj proces izgledao u praksi:
„Sve što je birano unutar objekta birano je od finih brendova i prestižnih proizvođača, u jednoj višoj kategoriji na svaki način. Kombinirali smo više brendova, poput Takinija, Miniformsa i Nori 11, a najljepši dio posla je usklađivanje svih materijala, tkanina i boja.“
U dnevnom boravku ta se filozofija najbolje vidi u setu okruglih stolića različitih visina i boja, sive i žute, koji se mogu razdvajati i slagati poput slagalice, te u velikoj apstraktnoj tapiseriji u živim narančastim i plavim tonovima koja dominira kamenim zidom blagovaonice. Baza prostora, sivi modularni kauč, kameni pod i prigušena rasvjeta, ostaje smirena i neutralna, dok par upečatljivih, gotovo skulpturalnih komada namještaja unosi boju i karakter bez da prostor djeluje pretrpano.
Ovakav pristup, gdje se luksuz gradi kroz usklađenost, a ne kroz količinu detalja, čest je kod kuća za povremeni boravak. Umjesto da svaki kutak nosi svoj ukrasni element, pažnja se usmjerava na nekoliko snažnih poteza koji nose cijeli prostor, dok sve ostalo ostaje suzdržano i funkcionalno. Takav pristup zahtijeva više discipline nego dodavanje detalja, jer svaki dodatni komad mora opravdati svoje mjesto, ali rezultat je prostor koji diše i ne djeluje pretrpano, čak i kad su pojedini elementi vizualno vrlo izražajni.
Što gosti zapravo primjećuju
Rezultat cijelog projekta vila je koja luksuz ne pokazuje samo kroz kvadrate i opremu, nego kroz pažljivo promišljene detalje. Jednostavnost korištenja, skrivena kuhinja, kupaonica uklopljena u spavaću sobu i povezanost s istarskim krajolikom, sve su to elementi koje gosti primjećuju tek kad počnu koristiti prostor, a ne nužno na prvi pogled fotografije.
Osim vizualnog dojma, gosti u kućama za najam podsvjesno reagiraju i na stvari koje se rijetko spominju u marketinškim opisima, poput osjećaja čistoće, mirisa svježe oprane posteljine ili toga koliko se lako pronalazi sve što im zatreba bez pitanja domaćina. Kuća koja djeluje intuitivno, gdje se prekidači, uređaji i ormari koriste bez razmišljanja, ostavlja dojam brige o gostu čak i kad ta briga nije eksplicitno vidljiva. Slično tome, materijali poput Aqua Clean tkanine ili otporne kamene ploče ne djeluju na fotografiji drugačije od jeftinijih alternativa, ali gost će nesvjesno primijetiti da površine ostaju besprijekorne i nakon što ih više gostiju koristi tijekom sezone.
Ovakvi detalji dobrim dijelom nisu stvar slobodnog izbora, nego i propisanog standarda. Kuća ove veličine i kvalitete, s pet spavaćih soba i vlastitom kupaonicom uz svaku, realno cilja na najvišu kategoriju privatnog smještaja, a upravo je vlastita kupaonica za svaku spavaću sobu jedan od ključnih uvjeta koji petici daje hotelski karakter. Kako izgleda cijeli popis onoga što inspektor provjerava, od dimenzija kreveta do broja jastuka i učestalosti mijenjanja posteljine, pogledajte u našem vodiču Kategorizacija apartmana u Hrvatskoj: što točno trebate imati za svaku zvjezdicu.
Uređenje kuće za odmor: detalji koje ne vidite na prvi pogled čine razliku
Rezultat cijelog projekta vila je koja luksuz ne pokazuje samo kroz kvadrate i opremu, nego kroz pažljivo promišljene detalje. Jednostavnost korištenja, skrivena kuhinja, kupaonica uklopljena u spavaću sobu i povezanost s istarskim krajolikom, sve su to elementi koje gosti primjećuju tek kad počnu koristiti prostor, a ne nužno na prvi pogled fotografije.
Upravo to je najveća lekcija koju ovaj projekt nudi svima koji planiraju uređenje kuće za odmor: prava vrijednost prostora rijetko leži u onome što se najlakše fotografira. Skrivena kuhinja ispod stepenica, kupaonica bez vrata prema spavaćoj sobi, materijali koji izgledaju luksuzno, a otporni su na svakodnevnu upotrebu gostiju, sve su to odluke koje se ne vide na prvi pogled, ali se osjete već nakon prve noći provedene u kući. Uređenje kuće za odmor zato zahtijeva drugačiji redoslijed prioriteta nego uređenje doma za stalni boravak: prvo funkcija i iskustvo gosta, tek onda estetika koja te odluke uljepšava.
Baš zato se isplati unaprijed razmisliti o rasporedu prostorija, izdržljivosti materijala i logici kretanja kroz kuću, umjesto da se odluke donose tek kad namještaj treba postaviti u već gotov prostor. Kuća koja djeluje jednostavno i opušteno gostima, u pozadini je gotovo uvijek rezultat vrlo promišljenog planiranja arhitekata, dizajnera i investitora koji su unaprijed znali koje pitanje postaviti, a ne samo kako nešto lijepo posložiti.
Arhitektura i dizajn
Celje kao model: Kako gradovi rastu kroz dijalog struke, uprave i građana
Što europski gradovi mogu naučiti od Celja?
Na javnoj tribini u Uraniji, prostoru kreacije u Zagrebu, 2.7.2026. otvorena je rasprava o tome kako se suvremeni europski gradovi nose sa sve složenijom birokracijom, klimatskim izazovima i potrebom da građani stvarno sudjeluju u odlukama koje oblikuju njihov prostor. Povod susretu bio je međunarodni arhitektonsko-urbanistički natječaj za novi Putnički centar Celje, na kojem je pobijedio hrvatski studio ARGU. No razgovor se, kako je istaknuo arhitekt Marko Gusić, nije zadržao na pobjedničkom rješenju, već se otvorio prema procesu koji svakom takvom projektu prethodi. Tribinu je vodio Marko Gusić, a u razgovoru su sudjelovali gradonačelnik Celja Matija Kovač i arhitektica Monika Tominšek, voditeljica Ureda za razvoj, projekte i gospodarstvo grada Celja.
Celje – vizija grada koja nastaje kroz dijalog
Celje je treći po veličini grad u Sloveniji, s oko 50 000 stanovnika, znatno manji od Zagreba, ali suočen sa sličnim strukturnim problemima: naslijeđenom urbanističkom mrežom, birokracijom koja usporava velike zahvate i potrebom da se javni prostor prilagodi današnjim, a ne jučerašnjim potrebama građana. Upravo ta usporedivost izazova, unatoč razlici u veličini, čini celjski model zanimljivim i za hrvatsku publiku.
Ono što Celje čini zanimljivim primjerom nije jedan pojedinačni projekt, nego pristup upravljanju gradom koji se gradi godinama, kroz kontinuiran dijalog sa strukom i građanima, dugoročno planiranje i otvorene arhitektonske natječaje. Umjesto da se veliki potezi provode odozgo, bez konzultacija, celjski model počiva na ideji da urbanizam, promet, javni prostor, kultura i gospodarstvo treba promatrati kao jedinstven sustav, a ne kao odvojene resore koji se rješavaju pojedinačno.
Upravo je ta cjelovitost razlog zašto je vizija Celja postala tema regionalnog interesa. Grad se suočava s izazovima sličnim onima u Zagrebu i drugim srednjoeuropskim gradovima, ali je pronašao način da ih pretvori u konkretne projekte, čak i kada širi urbanistički okvir nije potpuno definiran. Slični izazovi, od gužvi u prometu do nedostupnog stanovanja, detaljno su opisani i u našem tekstu Gradovi kakve poznajemo više ne funkcioniraju: evo kako ćemo živjeti u budućnosti, gdje se pokazuje da rješenja poput grada od 15 minuta ili superblokova nisu futuristička fantazija, nego modeli koji se već testiraju diljem Europe, a dijelovi Zagreba, poput Trnskog, Sigeta i Travnog, po tom principu funkcioniraju već desetljećima.
Gradonačelnik Matija Kovač o tome je otvoreno rekao:
„Cijeli sustav urbanističkog planiranja opterećen je birokracijom i vrlo je teško pokrenuti stvari bez ovakvog pristupa. Čak i za najbolje stručnjake prepreke su toliko velike da danas više gotovo ne možemo maštati o velikim vizijama kroz urbanizam. Ali možemo ih ostvarivati kroz konkretne projektne vizije, i to je za nas bio najveći iskorak.
Naš grad već 18 godina nema usvojen generalni urbanistički plan. Ipak, u posljednje četiri godine promijenili smo tim i pristup, ali rezultati još nisu u potpunosti onakvi kakve smo očekivali u području urbanizma.
Zato moramo primijeniti drugačije pristupe – promjene moraju biti i ekonomske prirode, ne samo društvene.“
Ova iskrenost, rijetka na ovakvim javnim nastupima, dobro ilustrira zašto se o Celju govori kao o modelu vrijednom pažnje. Grad ne skriva svoje strukturne probleme, nego ih otvoreno stavlja na stol kao polazište za razgovor o rješenjima.
Urania: prostor koji je vratio kulturu u kvart
Tribina se održala u Uraniji – prostoru kreacije, smještenom na Trgu Eugena Kvaternika u Zagrebu, u zgradi nekadašnjeg kina Partizan, kasnije Urania. Prostor su preuredili i u njega se uselili arhitekti studija 3LHD, koji su od četiri izvorna volumena zgrade sačuvali tri: ulaznu zgradu, lobi i veliku dvoranu, dok je ulazni paviljon zamijenjen novim, staklenim.
Osim što je postala novi ured 3LHD-a, Urania je zamišljena i kao javni prostor otvoren široj publici, kroz izložbe, predavanja i razna događanja. Javne tribine u Uraniji, u sklopu koje je organizirana i tribina o Celju, koncipirana je kroz tri tematske cjeline: arhitekturu i dizajn, umjetnost i ekologiju te održivost i urbanizam. Osim toga, Urania je postala i novi dom Zagreb Film Festivala nakon što je grad ostao bez kina Europa, a prostor redovito ugošćuje i izložbe, predstave i multimedijalne performanse.
Takav prostor, koji spaja uredski rad arhitektonskog studija s otvorenim programom za javnost, sam po sebi je primjer teme o kojoj se na tribini raspravljalo: kako kulturni i kreativni sadržaj mogu oživjeti dio grada i ponovno ga učiniti mjestom okupljanja, slično kao što su nekadašnja kina nekad bila epicentri svojih kvartova.
3LHD: arhitektonski studio iza prostora i iza velikih projekata
Studio 3LHD, čiji je ured danas smješten upravo u Uraniji, jedan je od najprepoznatljivijih hrvatskih arhitektonskih ureda. Osim uređenja vlastitog prostora, studio stoji iza nekoliko velikih infrastrukturnih i urbanističkih projekata koji pokazuju širinu njihovog djelovanja, od javnih prostora do velikih mostova. Jedan od partnera studija, arhitekt Marko Dabrović, u podcastu Prostor otvoreno je progovorio o problemima nekontroliranog širenja gradova:
„Gradovi su se jako razvukli. Ne radi se planirano, radi se individualno i često bez adekvatne infrastrukture. To su teme koje treba probuditi u Hrvatskoj.“
Ovakav stav, koji dolazi od arhitekta uključenog u velike projekte poput mosta preko Kaštelanskog zaljeva, gdje je 3LHD surađivao sa slovenskim projektantima na pobjedničkom natječajnom rješenju, pokazuje da se pitanja planiranog rasta gradova provlače kroz cijelu njihovu praksu, od malih uredskih prostora poput Uranije do velikih infrastrukturnih zahvata.
Zašto su ovakve tribine bitne
Javne tribine poput ove imaju vrijednost koja nadilazi samu temu natječaja ili konkretnog projekta. One otvaraju prostor za razgovor o procesima koji obično ostaju skriveni od javnosti, poput toga kako se formira projektni zadatak, tko donosi odluke o razvoju grada i kako se ti procesi mogu učiniti transparentnijima. Slična pitanja, u kontekstu urbane transformacije hrvatskih gradova, otvorio je i arhitekt i urbanist Alen Žunić u intervjuu o budućnosti gradova, gdje je naglasio kako urbanizam treba promatrati kroz širi kontekst društva, prostora i tehnologije, a ne isključivo kroz tehničke propise.
Osim toga, ovakvi formati potiču izravnu razmjenu između struke, uprave i publike. Pitanja iz publike, o utjecaju arhitektonske edukacije na upravljanje gradom ili o primjerima dobre prakse iz drugih gradova, pokazuju da građani žele razumjeti kontekst, a ne samo krajnji rezultat. Time se gradi povjerenje i osnažuje osjećaj da odluke o gradu nisu donesene izolirano, već kroz dijalog koji uključuje i one na koje te odluke izravno utječu.
Arhitektonski natječaji kao alat participacije
Vizija Celja oslanja se dobrim dijelom na otvorene arhitektonske natječaje, a slična praksa sve je prisutnija i u Hrvatskoj. Slično je pristupljeno i u Malinskoj, gdje je javni urbanističko-arhitektonski natječaj za uređenje Obalnog pojasa raspisan još 2015. godine, s ciljem da se veći zahvat u javnom prostoru planski uklopi u okoliš, a ne provodi fragmentirano.
Natječaji ove vrste otvaraju prostor i za javni uvid u proces, kao što je bio slučaj s izložbom natječajnih radova za Osnovnu školu Dubrava – centar, gdje su građani mogli razgledati sva nagrađena rješenja prije nego što je odabran konačni projekt.
Rasprava o participaciji građana ne odnosi se samo na velike infrastrukturne ili urbanističke zahvate.
Tribina u Uraniji, u prostoru koji sam po sebi predstavlja primjer oživljavanja javnog prostora, pokazala je da se kvalitetan grad ne stvara pojedinačnim intervencijama, nego dosljednim i promišljenim procesom u kojem struka, uprava i građani sudjeluju zajedno.
Vizija Celja, unatoč vlastitim birokratskim preprekama koje je gradonačelnik Kovač otvoreno priznao, pokazuje da je moguće graditi grad kroz konkretne projekte čak i kad širi plan nedostaje.
Foto: Jure Živković
